Wenn wir unsere digitale Kunstreise (oder Kunstreise im Allgemeinen) beginnen, gibt es einige Dinge, die wir alle durchmachen. Und das ist die gefürchtete „Kunstsperre“.
Aber ein Kunstblock ist mehr als das, was er scheint. Manchmal sind uns einfach die Ideen ausgegangen oder wir haben zu viele und wissen nicht, was wir wählen sollen. Es könnte auch ein Zeichen dafür sein, dass unser Gehirn sich ausruht und entspannt, weil wir übersättigt und gestresst sind und manchmal einfach nicht wissen, wie wir unsere Ideen in die Tat umsetzen sollen.
Gerade für Anfänger ist es einfacher, von einer Blockade oder einem Einbruch überwältigt zu werden, wenn man gerade erst in den Medien anfängt und nicht weiß, wohin oder was man tun soll.
Aber es ist nichts, worüber wir uns Stress machen müssten. Wir alle sind im Laufe unseres Lebens durch Blockaden und Einbrüche gegangen, es liegt in unserer Natur als Menschen, diese Blockaden zu überwinden und zu wachsen. Wir müssen nur ein paar Ideen finden!
Und dafür ist dieser Artikel da. Lassen Sie uns mit diesen großartigen digitalen Kunstideen für Anfänger direkt ins Zeichnen eintauchen!
Abschnitt 1: Social-Media-Kunstideen
#TrendArt
Wenn Sie sich für soziale Medien interessieren, sollten Sie sicher bemerkt haben, dass bestimmte Trends von Zeit zu Zeit viral werden. Humanisieren Sie unbelebte Objekte, zeichnen Sie ikonische Screencaps in Ihrem Stil neu, zeigen Sie Ihre Kunst mit einem Effekt oder Filter usw. Diese Trends sind unterhaltsame und reibungslose Möglichkeiten, mit anderen Künstlern zu interagieren und in den sozialen Medien wahrgenommen zu werden.
Viele Künstler schließen sich diesen Trends an, entweder um mit ihren Genossenschaften zu interagieren, ihr Publikum zu ernähren oder einfach nur zum Spaß. Einige mögen diese Trends kitschig und sogar lächerlich finden, aber auf den Trend aufzuspringen ist eine großartige Möglichkeit, Inhalte zu erstellen, ohne unser Gehirn nach neuen Ideen zu zermürben auch unsere Kunst herausbringen.
Trends bedeuten Sichtbarkeit. Solange Sie also etwas Neues schaffen und aus dem Block herauskommen, sind mehr Aufrufe und Follower ein nettes Extra.
Fan Art
Hast du nicht etwas, das du liebst? Einige Serien, Spiele, Anime, Manga, Bücher usw.?
Ich bin sicher, Sie tun das, wir alle tun es.
Fan-Art aus unserer Lieblingsserie, unserem Lieblingsanime oder -buch zu machen, ist auch eine großartige Möglichkeit, neue Inhalte zu erstellen, ohne unser Gehirn nach neuen Ideen zermatschen zu müssen. Es wird auch den Algorithmus Ihrer sozialen Medien dazu bringen, das richtige Publikum für Ihre Fankunst zu finden, und Sie werden mehr Anhänger gewinnen, während Sie etwas Neues zeichnen und Ihre Kunst veröffentlichen.
Stellen Sie sicher, dass Sie die richtigen Hashtags verwenden und lautstark sagen, was Ihnen gefällt, und Sie werden die Ergebnisse in kürzester Zeit sehen!
Unsere Lieblingsinhalte halten uns motiviert und inspiriert. Fankunst zu machen, selbst wenn sie sehr zügellos ist, wird auch einen anderen Künstler anziehen, mit dem wir in der Zukunft interagieren und vielleicht sogar zusammenarbeiten können.
Außerdem twittern und posten einige Künstler die für sie erstellte Fankunst, und das ist auch eine große Motivationsquelle für uns! Also, wenn Sie es noch nicht getan haben, probieren Sie Fan Art aus und haben Sie Spaß!
#DTIYS
Ich bin mir nicht sicher, ob Sie jemals davon gehört oder gesehen haben. Aber DTIYS (Draw This In Your Style) ist auch eine großartige Möglichkeit, neue Inhalte zu erstellen, während Sie mit anderen Künstlern interagieren und Ihr Publikum in sozialen Medien vergrößern.
DTIYS ist eine Art künstlerische Herausforderung, bei der ein Künstler etwas zeichnet und sein Publikum auffordert, es in seinem Stil zu zeichnen. Sie müssen kein Profi sein, um an diesen Herausforderungen teilzunehmen, und es nimmt Ihnen die kreative Last ab, „etwas Neues zu machen“, während Sie gleichzeitig ein neues Publikum für Ihre Seite gewinnen.
Es ist eine mehr auf Instagram basierende Herausforderung, aber es ist den Versuch wert, besonders wenn dir die Ideen ausgehen!
Erstellen Sie Filter für soziale Medien
Mit Software wie Procreate und Spark AR können Sie ganz einfach Filter für soziale Medien erstellen. Sie müssen sich nicht auf Make-up oder lustige Filter konzentrieren, aber vielleicht reicht es aus, mit Ihrer eigenen Kunst etwas zu machen, das über Sie selbst spricht und Menschen anspricht.
Oder machen Sie vielleicht etwas Spaß für Sie und Ihre Freunde oder Anhänger. Es spielt keine Rolle, da es hier nur darum geht, etwas Neues auszuprobieren und dabei aus dem Block zu kommen!
Das Ausprobieren neuer Medien ist der Schlüssel, um aus der Blockade herauszukommen. Und in digitalen neuen Medien kann es etwas verwirrend sein, aber das Experimentieren mit AR und 3D ist eine großartige Möglichkeit, etwas Neues zu lernen und auszuprobieren.
Abschnitt Nr. 2 – Ideen, die Ihnen helfen, als Künstler zu lernen und zu wachsen
Nun, da wir über einige auf soziale Medien ausgerichtete Ideen gesprochen haben, lassen Sie uns etwas ernster werden und über die Ideen sprechen, die Ihnen nicht nur helfen werden, Ihr Publikum zu vergrößern, sondern auch, als Künstler zu lernen und zu wachsen.
Denn ja, Spaß zu haben gehört dazu, aus der Blockade herauszukommen, aber das Lernen wird uns auch neue Werkzeuge an die Hand geben, um als Künstler zu wachsen, die uns aus Blockaden und Einbrüchen herausholen werden.
Stilstudie
Dies ist eher eine Übung, aber es wird Ihnen sicherlich einige neue Ideen zum Zeichnen bringen.
Gehen Sie zu Pinterest oder Instagram und suchen Sie nach den Kunststilen, die Ihnen am besten gefallen. Sammeln Sie sie auf einem Brett oder einer Leinwand und wählen Sie zwei davon aus. Die, die dir am besten gefallen.
Kopieren Sie sie jetzt. Sie können nachzeichnen, übermalen, überlappen, tun, was Sie wollen, und Ihr Bestes geben, um eine Kopie davon zu erstellen.
Sie haben jetzt sicherlich ein paar Dinge bemerkt, die Sie anders gemacht hätten, ein paar Dinge, die falsch erschienen, und ein paar Dinge, die Ihnen am besten gefallen haben.
Diese Stilstudie soll nicht online veröffentlicht werden, sondern Ihnen dabei helfen, die Stile anderer Künstler zu entdecken und von ihnen zu lernen. Es wird Ihnen helfen, neue Färbetechniken zu entdecken und Details zu sehen, die Sie beim bloßen Hinsehen nicht bemerkt hätten.
Stellen Sie sie jetzt nicht online. Diese Übung muss privat bleiben, da es sich um eine Studie handelt. Die Kunstwelt ist hart mit unerwünschten Studien und Kritiken, und wenn Sie nicht bereit sind, sich damit auseinanderzusetzen, ist es ein Muss, sie privat zu halten.
Neu zeichnen
Wir verändern uns als Menschen, Veränderung ist Teil unseres täglichen Lebens und auch der Schlüssel zu unserem Wachstum. Und so wie wir uns von einem Tag auf den anderen oder im Laufe der Jahre verändern können, kann sich auch unsere Kunst verändern.
Und diese Veränderung zu schätzen, ist auch der Schlüssel zu unserem Wachstum als Künstler, aber es gibt wenig, was wir wirklich lernen können, wenn wir nur schauen, also ist eine weitere großartige Idee für Anfänger, neue Versionen alter Kunstwerke zu erstellen.
Indem wir alte Kunstwerke neu zeichnen, schätzen wir nicht nur die Veränderung unseres Stils, sondern lernen auch aus unseren Fehlern der Vergangenheit.
Nehmen Sie also das älteste Kunstwerk, das Sie geschaffen haben, und zeichnen Sie es in Ihrem neuen Stil mit Ihren neuen Fähigkeiten erneut, und Sie werden nicht nur die Früchte Ihrer harten Arbeit sehen, sondern sich auch selbst das einzigartige Feedback geben, das uns etwas Neues erschafft gemacht geben kann.
Porträt- und Anatomiestudie
Es gibt einige Grundlagen, die wir nicht vermeiden können, und das sind menschliche Figuren und Gesichtsstrukturen. Und ich weiß, es klingt nicht nach der lustigsten Aktivität der Welt, aber wir können uns schummeln, indem wir Porträtkunst unserer Lieblingscharaktere machen oder einfach Anatomiestudien mit einfachen, aber ansprechenden Details machen, die unserer Kunst einen Wert verleihen, auch wenn es nur ein ist lernen. Auf diese Weise können wir neue Inhalte erstellen, die uns nicht nur dabei helfen, uns zu verbessern, sondern auch unser Publikum ansprechen und uns helfen, unsere Plattform auszubauen.
Farbstudie
Farbtheorie ist das Thema, mit dem die meisten Künstler am meisten zu kämpfen haben. Und es ist ganz normal, da einige von uns direkt ins Schaffen springen, während sie die Grundlagen völlig ignorieren. Ich werde Ihnen keinen Vortrag darüber halten, warum Farbtheorie wichtig ist, um als Künstler zu wachsen, da dies Gegenstand eines anderen Artikels ist, aber es gibt eine unterhaltsame Möglichkeit, Farbtheorie zu üben, während Sie Farbstudien machen und auch neue Kunst schaffen.
Nehmen Sie ein einfaches Stück Ihrer Kunst, das einfachste, das Sie finden können, nur Linien und Farben, wenn möglich, dann machen Sie es klein und duplizieren Sie die Linien so oft, wie Sie diese Studien machen möchten. Dann machen Sie weiter und erstellen Sie mit neuen Farben neue Versionen Ihrer Kunst! Wenn Sie eine bevorzugte Farbpalette haben, gehen Sie damit um und probieren Sie auch neue Farbkombinationen aus. Haben Sie Spaß und Sie werden am Ende etwas haben, das Sie überraschen könnte.
Abschnitt #3 – Ideen zur Fotobearbeitung
Foto-Bashing
Wie viele nicht glauben würden, ist Photo Bashing keine neu entdeckte Technik, es ist kein Betrug und es wird Ihre Karriere als Künstler nicht ruinieren, es ist nur eine weitere Technik, um den Arbeitsablauf vieler Kreativabteilungen und Konzeptkünstler zu beschleunigen und auch Erforschen Sie neue Ideen und Techniken, also probieren Sie es aus, Sie werden überrascht sein, welche Wirkung es auf Ihre Kunst hat.
Das Bearbeiten von Fotos oder grafischen Elementen in Ihrer Kunst verbessert nicht nur Ihren Arbeitsablauf, sondern hilft Ihnen auch beim Üben der Komposition und Sie lernen auch eine neue Technik kennen, die von Fachleuten für Konzeptkunst und Umgebungsdesign verwendet wird.
Kunstcollage
Digitale Kunst ist unglaublich flexibel, Sie können nicht nur brandneue Kunstwerke erstellen, sondern auch alte Stücke verwenden, um eine Collage zu erstellen. Das Erstellen einer Collage schafft eine neue Form, nicht nur durch das Zusammenfügen, sondern auch durch das Suchen nach Harmonie in der Komposition, den Farben und Formen Ihrer Collagen.
Sie können auch digitale Assets, Bilder und sogar 3D-Kunst verwenden.
Abschnitt Nr. 4 – Ideen, um Ihre Kreativität anzuregen
Charaktererstellung
Ja, und ich bin mir sicher, dass wir alle schon einmal darüber nachgedacht haben, aber unsere Charaktere mit ihren Eigenschaften und Geschichten zu erschaffen, ist einer der lustigsten Teile des Künstlerdaseins. Und auch eine großartige Möglichkeit, aus dem Block herauszukommen. Erstellen Sie einen neuen Charakter, stellen Sie Kleidung, Gegenstände und Eigenschaften für ihn her und sammeln Sie Ideen nicht nur über ihn, sondern auch über Ihre Kunst.
Gekritzel
Es mag wie die einfachste Sache der Welt klingen, aber manchmal hilft dir das Kritzeln, neue und frische Ideen hervorzubringen.
Nur durch das Erstellen zufälliger Formen, Zeichen und die Verwendung neuer Farben, wie beim Erstellen von Mandala-Kunst, wird es Ihren Kopf für eine Weile aus dem Ofen holen und Ihnen dabei helfen, einen schönen Hauch frischer Luft und Ideen zu atmen.
Prompt-Generator
Diese Prompt-Generatoren gibt es schon seit einiger Zeit und sie entfachen immer wieder die Kreativität und Inspiration jedes Künstlers, der entweder gerade erst anfängt oder eine Blockade durchmacht. Im Internet finden Sie Art-Prompt-Generatoren, die Ihnen das kreative Gewicht nehmen und Ihnen klare Ideen für neue Kunstwerke hinterlassen. Sie können die sehr unterschiedlichen Generatoren für Landschaftskunst, Konzeptkunst, Charakterkunst usw. ausprobieren.
Themen
Manchmal brauchen wir nur an einem Thema festzuhalten, es nimmt uns etwas von dem kreativen Gewicht aus dem Kopf und macht es uns leichter, einem besagten Thema zu folgen und neue Kunst darum herum zu schaffen. Nehmen wir an, unser Thema ist der Ozean, eines Tages können wir Meeresbewohner erschaffen, eines Tages können wir einen Strand zeichnen, am nächsten Tag vielleicht einen Wal, einen Seestern, unsere Charaktere in einer Strandumgebung usw.
Fazit
Anfänger haben nicht nur mit Ideenmangel und Kunstblockaden zu kämpfen, sondern es ist auch ziemlich üblich und es ist Teil des Wachstums als Künstler. Machen Sie sich also nicht fertig, wenn Ihnen die Ideen ausgehen, und nutzen Sie die Chance, sich mit Ihren zu beschäftigen Publikum, etwas Neues lernen, entspannen und Spaß haben!
Ich hoffe, dieser Artikel hat Ihnen geholfen, neue Ideen für unsere Kunst zu bekommen! Vielen Dank fürs Lesen und bis zum nächsten Mal!
