Richard Hamilton (1922-2011), pintor y artista del collage inglés nacido en Londres, es considerado el fundador del movimiento del arte pop. Algunas de sus obras más famosas son los collages Just what is it that makes today’s home so different, so appealing? (1956)una de sus primeras obras, My Marilyn (Paste Up) (1965), y el diseño de la portada del White Album de los Beatles (1968).
¿Qué es lo que hace que el hogar actual sea tan diferente, tan atractivo? 1956. Richard Hamilton. Kunsthalle Tübingen, Tübingen. Una de las primeras obras de Hamilton.
Los primeros años y Richard Hamilton
Hamilton nació para ser artista. Sobre sus logros artísticos en la primera infancia, Richard Hamilton diría más tarde: «Supongo que era un inadaptado. Decidí que me interesaba el dibujo cuando tenía 10 años. Vi un anuncio en la biblioteca que anunciaba clases de arte. El profesor me dijo que no podía aceptarme -se trataba de clases para adultos, yo era demasiado joven-, pero cuando vio mi dibujo, me dijo que mejor volviera la semana siguiente».
Tras trabajar como dibujante técnico, Richard Hamilton se matriculó en la Royal Academy School, en Londres. Posteriormente se matriculó en la Slade School of Art, donde estudió pintura con el instructor William Coldstream.
El Grupo Independiente y Richard Hamilton
Al principio de su carrera, Richard Hamilton conoció y se hizo amigo de otros artistas, como Eduardo Paolozzi. Los dos formaban parte del Grupo Independiente. Este grupo centrado en el arte se formó en Londres a principios de la década de 1950 e incluía al crítico de arte Lawrence Alloway, los arquitectos Alison y Peter Smith, Richard Hamilton y Paolozzi.
El Grupo Independiente celebró reuniones para debatir sobre la cultura popular, incluyendo películas, libros, publicidad y tecnologías innovadoras en electrodomésticos.
Richard Hamilton se inspiró en las obras de Paolozzi, especialmente en los collages que había iniciado a finales de la década de 1940. Paolozzi las presentó en una reunión del Grupo Independiente, en 1952. Richard Hamilton tomaría el movimiento del arte pop y lo ampliaría.
Breve historia del arte pop
El movimiento del arte pop supuso un cambio radical en lo que se consideraba arte, al mezclar las bellas artes con la cultura popular. Se centraba en el consumismo, la publicidad, las imágenes populares de las revistas y los cómics, la actualidad y los famosos.
Aunque el arte pop tiene sus raíces en Inglaterra, siempre se ha centrado en los hábitos y el estilo de vida del consumidor estadounidense. El movimiento del arte pop se extendió rápidamente a Nueva York y posteriormente a Los Ángeles.
Para más información, consulte nuestro artículo sobre la historia del arte pop.
Richard Hamilton Pre-Pop Art
Richard Hamilton trabajó en el Instituto de Arte Contemporáneo tras licenciarse en Slade. El mandato del ICA era presentar exposiciones de arte innovadoras. Richard Hamilton contribuyó decisivamente a ello, ya que supervisó tanto el diseño como la instalación.
El ICA expuso Hombre, máquina y movimiento en 1955. Aquí, Richard Hamilton recortó imágenes y las fijó en marcos de acero portátiles. Las 220 imágenes abarcaban desde los primeros dibujos técnicos del Renacimiento hasta los últimos avances en materia de automóviles y naves espaciales.
Richard Hamilton y el avance del arte pop
This is Tomorrow, una exposición de vanguardia en la White Chapel Art Gallery, en el East End londinense, en 1956, se considera hoy el inicio oficial del movimiento del arte pop como colectivo. Esta instalación de proto-arte pop presentaba las obras de pintores, escultores y arquitectos.
Richard Hamilton diseñó el póster de la exposición, que más tarde se conoció como su obra de arte seminal en forma de collage, Just what is it that makes today’s home so different, so appealing? (1956). El cartel de los primeros trabajos se reprodujo en el catálogo que acompaña a This is Tomorrow en blanco y negro.
También formaba parte de esta exposición la primera obra de colaboración entre Richard Hamilton y el arquitecto John Voelcker llamada Funhouse (1956).
Richard Hamilton describiría poco después el arte pop como «El arte pop es: Popular, transitorio, prescindible, de bajo coste, producido en masa, joven, ingenioso, sexy, efectista, glamuroso y Big Business». Esto captó el espíritu del movimiento del arte pop y es ahora la definición estándar.
Richard Hamilton y la enseñanza
Después de This is Tomorrow, la aclamada exposición, Richard Hamilton recibió una oferta de enseñanza en la Royal Academy of Art, entre 1957 y 1961, donde los futuros artistas del arte pop Peter Blake y David Hockney se encontraban entre sus alumnos.
Gracias a sus contactos en el ICA, Richard Hamilton obtuvo un puesto de profesor en la Universidad de Durham, en el Departamento de Bellas Artes, en Newcastle, donde enseñó hasta 1966.
Arte, música y Richard Hamilton
Bryan Ferry, que más tarde formó Roxy Music, fue uno de los alumnos de Hamilton, en Newcastle. Gracias a la amistad que surgió, Richard Hamilton conoció a Paul McCartney. Richard Hamilton diseñó la portada del Álbum Blanco de los Beatles, en 1968. Se trata de un importante cruce entre el arte y la música pop.
Richard Hamilton también conoció a otros músicos a través de su agente artístico Robert Fraser, como el vocalista de los Rolling Stones, Mick Jagger.
¿Qué es lo que hace que las casas de hoy sean tan diferentes, tan atractivas? (1956)
¿Qué es lo que hace que el hogar actual sea tan diferente, tan atractivo? del artista inglés de arte pop Richard Hamilton (1922-2011) es a menudo llamado genio en el mundo del arte pop. Una de sus primeras obras, que utiliza imágenes de revistas americanas ilustradas para el collage de los primeros trabajos, Richard Hamilton tomó el título de la obra directamente de un anuncio de un ejemplar de Ladies’ Home Journal de 1955. La ambientación de la sala procede de un anuncio de Armstrong Floors.
Un matrimonio está rodeado de muebles de lujo. El hombre musculoso está desnudo, excepto por una piruleta estratégicamente colocada, con la palabra POP. La piruleta sobredimensionada que Richard Hamilton añadió ha sido comparada con las futuras esculturas del artista de arte pop suizo-americano Claes Oldenburg.
La esposa glamurosa posa como una chica pin-up de los años 50 y lleva pasties sobre los pezones. Hay un televisor de fondo y una gran grabadora a los pies del hombre.
En las paredes, Richard Hamilton cuelga un retrato victoriano, que representa el pasado, un escudo de la Ford Motor Company, y un póster de un cómic moderno llamado Young Romance. Se ha observado que la adición del elemento del cómic se produjo años antes de que el artista de arte pop estadounidense Roy Lichtenstein, comenzara a incorporar los mismos cómics de Young Romance en su obra.
Lo mismo puede decirse del jamón enlatado en el supermercado, que también aparece en ¿Qué es lo que hace que los hogares de hoy sean tan diferentes, tan atractivos? El artista estadounidense de arte pop Andy Warhol incluyó posteriormente productos de las estanterías de los supermercados en sus obras, como crítica a los productos de consumo y al consumo.
En la parte superior derecha de «¿Qué es lo que hace que las casas de hoy sean tan diferentes, tan atractivas?», aparece una mujer limpiando con un vestido rojo, utilizando una aspiradora, con una manguera imposiblemente larga, que llega hasta lo más alto de la escalera. Todas estas tecnologías innovadoras fueron demandadas para hacer la vida más fácil.
Fun House (1956)
La primera obra de colaboración entre Richard Hamilton y John Voelcker causó sensación en la exposición de arte This is Tomorrow (1956) . La estructura fue construida por Voelcker. A continuación, Richard Hamilton creó el ensamblaje, tomando una variedad de imágenes del arte convencional, así como de películas, cómics y publicidad. La instalación multimedia incluía una gran botella inflada de la popular cerveza Guinness, junto con una gramola que reproducía los últimos éxitos. El dúo también tomó prestada una maqueta de Robbie el Robot, de 4 metros de altura, del plató de la película Planeta Prohibido de MGM. Sus ojos brillaban ante el público, mientras su voz era grabada y reproducida para el evento.
Homenaje a Chrysler Corp. (1957)
Sobre un fondo beige pintado, Richard Hamilton representa el capó de un coche y una mujer apoyada en él en Hommage à Chrysler Corp (1957). Es un mero esbozo en blanco y negro, con labios rojos brillantes inspirados en Voluptua, un personaje de la televisión estadounidense.
El diseño de su pecho fue tomado de los anuncios de Exquisite Form Bra. Ambos elementos incluidos por Richard Hamilton dirigen al espectador hacia la mujer, que de otro modo permanecería casi invisible.
El coche está perfilado con pintura rosa y gris, con la sugerencia de un faro. Richard Hamilton fusiona a la mujer y al coche.
La obra de arte tal y como aparece hoy, no es como Richard Hamilton creó originalmente su obra. El tiempo lo ha dañado.
La lámina metálica que formaba parte de la obra terminada en 1957 ha desaparecido. Se ha pegado una foto ampliada del aire de un coche a reacción. Más tarde, comenzó a desprenderse. Richard Hamilton la sustituyó en 1996 por otra imagen, un escaneo digital del original.
En la actualidad, la obra de pintura al óleo, lámina metálica e impresión digital sobre madera de Richard Hamilton forma parte de la colección de la Tate Gallery de Londres, Reino Unido.
Hacia una declaración definitiva de las próximas tendencias de la moda masculina y los accesorios (1962) Richard Hamilton
Burlándose de la masculinidad con Hacia una declaración definitiva de las tendencias venideras en ropa y accesorios para hombres (1962), Richard Hamilton representa al entonces presidente estadounidense John F. Kennedy con un casco de astronauta. Los estadounidenses intentaban dominar los avances en el espacio y aquí el artista llama la atención sobre ello. Esta obra de Richard Hamilton de pintura y papel impreso sobre madera forma parte de la Colección de la Tate Gallery, Londres, Reino Unido.
Richard Hamilton e Interior (1964-1965)
La inspiración para esta obra de Richard Hamilton, compuesta de serigrafía sobre papel, que forma parte de la Colección de la Tate Gallery, en Londres, Reino Unido, fue la película Shockproof, del director alemán Douglas Sirk, en 1949. La idea de Richard Hamilton era crear una habitación ominosa e inquietante para el espectador, utilizando fotografías y anuncios, una vez más extraídos de revistas americanas.
My Marilyn (Paste Up) (1965) de Richard Hamilton
Esta obra serigráfica de Richard Hamilton, en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, fue creada tras el suicidio de Marilyn Monroe. Aquí, Richard Hamilton toma múltiples fotos publicitarias que aparecieron en una revista británica después de su muerte. Las fotos en blanco y negro, de la actriz posando en una playa en bikini, están bañadas en rosa, azul y naranja.
La mayoría de las imágenes contienen una x sobre ellas. La x fue originalmente dibujada a mano por Monroe. Richard Hamilton decidió quedarse con su x , y no crear la suya propia. En cambio, amplió la letra de la actriz y utilizó las técnicas de enmascaramiento, tramado y sobreimpresión para incluirla.
Richard Hamilton y el diseño de la portada del Álbum Blanco de los Beatles (1968)
Richard Hamilton diseñó la portada del disco titulado The Beatles. Sin embargo, el diseño de un álbum completamente blanco, con sólo el título en relieve, hizo que los fans lo llamaran simplemente Álbum Blanco.
¿Qué es lo que hace que los hogares de hoy sean tan diferentes? (1992)
La BBC encargó a Richard Hamilton, en 1992, la recreación y actualización de su obra original ¿Qué es lo que hace que el hogar de hoy sea tan diferente, tan atractivo? Una de sus primeras obras, de 1956. Esta vez, el tema era un hogar en la década de 1990.
Richard Hamilton eligió representar al hombre de la casa como contable, y a la mujer como culturista. La obra fue elaborada como un collage digital utilizando un Quantel Paintbox, que acababa de empezar a utilizar en 1978.
La inspiración para el dormitorio se extrajo de una postal española. Se escaneó y amplió digitalmente. El fondo de pantalla es de un escaneo de una placa de circuito. Hay vistas desde dos ventanas. Uno muestra un tanque de la Guerra del Golfo, el otro es una multitud de personas de Etiopía. Un pequeño busto de la ex Primera Ministra Margaret Thatcher y es un microondas que se coloca sobre la mesa.
Sobre el uso del Quantel Paintbox, Richard Hamilton dijo: «Mi curva de aprendizaje fue … como una pared vertical … Canon me prestó una gran copiadora que también podía utilizarse para imprimir archivos enviados desde un ordenador. Era un instrumento ideal para producir pruebas A4 a medida que mi imagen se desarrollaba. Buscando un tema, me dirigí a un viejo collage que parecía necesitar una actualización. Me dio la oportunidad de evaluar cómo había cambiado la vida desde 1956, por lo que la lista de elementos que consideré importantes entonces sería un punto de partida lógico: el hombre, la mujer, la humanidad, la historia, la comida, los periódicos, el cine, la televisión, el teléfono, los cómics, las palabras, las grabaciones, los coches, los electrodomésticos, el espacio».
La entrevista de la que se cita forma parte de una serie de seis partes titulada Painting by Light (Pintar con la luz), en la que aparecen artistas y tecnología informática de la BBC.
Richard Hamilton y su legado
Como artista que estableció el futuro del movimiento del arte pop, Richard Hamilton influyó no sólo en los artistas posteriores del movimiento del arte pop británico, como Peter Blake y David Hockney, sino que también inspiró al movimiento del arte pop estadounidense, incluyendo a artistas como Andy Warhol y Roy Lichtenstein.
