Movimientos Artísticos

El impresionismo fue un importante movimiento artístico del siglo XIX. Los impresionistas crearon algunos cuadros tremendamente populares, como las bailarinas de Edgar Degas, el Almuerzo de la partida de botes de Renoir y los nenúfares de Monet. Pero todos ellos eran artistas masculinos, y había varias mujeres impresionistas de gran talento. Estas mujeres artistas contribuyeron […]

¿Qué es el futurismo? El futurismo es un movimiento artístico y social de vanguardia que se originó en Italia. A raíz de la filosofía futurista se crearon varios manifiestos y el más importante de ellos fue el Manifiesto del Futurismo, publicado por Filippo Tommaso Marinetti en 1909. La actitud hacia el pasado de los futuristas

El arte feminista representa un punto de encuentro entre el feminismo y el arte. Aunque ya existían obras de arte centradas en la experiencia femenina en el mundo antes de que se iniciara el movimiento artístico feminista, durante la década de 1970 el arte feminista se definió y articuló. El movimiento artístico feminista también representa

La Hermandad Prerrafaelita fue un movimiento artístico fundado en 1848 por un grupo de artistas, poetas, críticos y dramaturgos ingleses. Este movimiento artístico pretendía emular el arte italiano primitivo y se oponía a las composiciones clásicas que Rafael popularizó. Los fundadores de la Hermandad Prerrafaelita fueron William Holman Hunt (1827-1910), Dante Gabriel Rosetti (1828-1882) y

El arte pop comenzó en Inglaterra, a finales de los años 50. Entre los primeros artistas pop se encuentran Richard Hamilton, Eduardo Paolozzi y Peter Blake. Más tarde, el movimiento del arte pop se extendió a Nueva York, con los artistas pop Andy Warhol y Roy Lichtenstein. El arte pop unió las bellas artes y

El arte pop es una mezcla única de bellas artes, junto con la cultura popular y comercial. El movimiento del arte pop comenzó en Inglaterra, durante la década de 1950, con los artistas Eduardo Paolozzi, Richard Hamilton y Peter Blake. Aunque tiene raíces inglesas, el arte pop siempre se basó en la cultura estadounidense. El

El arte pop comenzó en Inglaterra a mediados del siglo XX. El arte pop y los artistas del arte pop mezclaron las bellas artes con la cultura popular. El movimiento artístico supuso un cambio importante en lo que se consideraba arte. El arte pop es un arte brillante y vibrante, centrado en la vida cotidiana.

Art fue un movimiento artístico centrado en la cultura popular, la cultura de consumo y los medios de comunicación de masas.  El arte pop comenzó en los años 50 en el Reino Unido y se extendió a Estados Unidos en los 60. Fue una reacción a los movimientos artísticos precedentes, como el Expresionismo Abstracto, muy

El futurismo es un movimiento artístico y social de vanguardia que se originó en Italia. A raíz de la filosofía futurista se crearon varios manifiestos y el más importante fue el Manifiesto del Futurismo, publicado por Filippo Tommaso Marinetti en 1909. La actitud hacia el pasado de los artistas futuristas se basaba en un rechazo

El surrealismo fue un movimiento artístico y literario que utilizó la fantasía, los mitos y las imágenes oníricas para crear arte. El movimiento surrealista comenzó en Europa en la década de 1920 como reacción a las atrocidades de la Primera Guerra Mundial y a los valores culturales y políticos de la época. Las características de

El cubismo es un movimiento artístico occidental formado por muchos artistas que tuvieron un profundo impacto en el arte moderno. La obra de arte cubista presenta una composición fragmentada que representa el tema desde todos los ángulos a través de planos geométricos superpuestos. Los artistas cubistas reimaginaron la representación convencional rechazando las tradiciones de perspectiva,

El cubismo es un movimiento artístico occidental que comenzó alrededor de 1907 en París, Francia. El cubismo fue liderado por los artistas Pablo Picasso y Georges Braque, que experimentaron con la forma y la perspectiva para lograr la composición fragmentada que fue fundamental para el movimiento. En 1914, gran parte de la actividad del movimiento

El fauvismo es un movimiento artístico que surgió en Francia hacia 1905 y se disolvió hacia 1908. El fauvismo rechaza la paleta de colores suaves y pastel del impresionismo y se caracteriza por los colores vivos y contrastados y las pinceladas salvajes y texturizadas. Los cuadros fauvistas son figurativos, es decir, el tema es reconocible,

El cubismo es un movimiento artístico occidental que comenzó alrededor de 1907 en París, Francia, y se disolvió en 1914 debido a la Primera Guerra Mundial. El cubismo fue liderado por los artistas Pablo Picasso y Georges Braque, que experimentaron con la forma y la perspectiva para lograr la composición fragmentada que fue fundamental para

El rayonismo es un movimiento artístico creado por los artistas rusos Mikhail Larionov y Natalia Goncharova en 1912. Directamente influenciado por el cubismo, el rayonismo se preocupa por captar los efectos de la luz sobre los objetos, los paisajes y las personas. El rayonismo se considera un desarrollo temprano del arte abstracto. El cubismo se

El cubismo surgió en Francia hacia 1907 y duró hasta 1914. Las obras de arte cubistas suelen presentar una composición fragmentada que representa el tema desde todos los ángulos o planos geométricos superpuestos. Los artistas Pablo Picasso y Georges Braque lideraron el cubismo a través de sus fases: Protocubismo, cubismo analítico y cubismo sintético. El

El cubismo analítico y el cubismo sintético son dos grandes fases del cubismo con muchas similitudes y diferencias. El cubismo analítico surgió hacia 1907 y duró hasta 1912. El cubismo analítico es la primera fase oficial del cubismo. Los artistas que trabajan en el cubismo analítico dividen el tema en múltiples puntos de vista y

El cubismo y el surrealismo comparten muchas características a pesar de que, como movimientos artísticos modernos, difieren en gran medida. El cubismo surgió hacia 1907 y duró hasta 1914. El cubismo se define por su aspecto único debido a que los artistas rechazan las tradiciones artísticas de la perspectiva, el modelado y el escorzo. Las

El cubismo surgió en Francia hacia 1907 y duró hasta 1914. Las obras cubistas suelen presentar una composición fragmentada que representa el tema desde todos los ángulos con planos geométricos superpuestos. Los artistas Pablo Picasso y Georges Braque lideraron el cubismo a través de sus fases: Protocubismo, cubismo analítico y cubismo sintético. El impresionismo es

El cubismo es un movimiento artístico moderno de vanguardia, complejo y muy experimental. Los experimentos artísticos del cubismo dieron lugar a una fase «cubista temprana», que engloba el protocubismo y el cubismo ceutí. Después, el cubismo se desarrolló en dos fases distintas: El cubismo analítico y el cubismo sintético. El protocubismo es la fase inicial

El cubismo es un movimiento artístico moderno que surgió alrededor de 1907 en París, Francia. El movimiento cubista constó de dos grandes fases: El cubismo analítico y el cubismo sintético. Los artistas cubistas reimaginaron la representación convencional rechazando las tradiciones de perspectiva, modelado y escorzo favorecidas durante el Renacimiento. El resultado de este método era

El cubismo es un movimiento artístico moderno que surgió alrededor de 1907 en París, Francia. Cuatro características importantes del cubismo son la aplicación de múltiples perspectivas, el uso de formas geométricas, una paleta de colores monocromática y un plano de imagen aplanado. El novedoso manejo de la forma, el color y la perspectiva del cubismo

En este artículo se hará un breve repaso del desarrollo histórico del futurismo italiano, así como del componente dominante de la ideología representada por los futuristas y relacionada con el culto a la juventud, la industrialización, la velocidad, la tecnología y la modernización. Se analiza el papel de los artistas futuristas más importantes, como Umberto

Paul Cézanne (1839-1906) fue un pintor postimpresionista francés y una de las figuras más influyentes del primer cubismo. Cézanne también está considerado como un pionero del arte moderno. El uso que hace Cézanne de la perspectiva y las formas geométricas predijo los múltiples planos visibles y las composiciones geométricas fundamentales del movimiento cubista. Cézanne pintó

El Precisionismo es el primer movimiento modernista originalmente americano. Este movimiento se creó después de la Primera Guerra Mundial, y alcanzó los éxitos más significativos durante las décadas de 1920 y 1930. Los precisionistas se basaron en las experiencias del cubismo, el futurismo y el purismo para formar su lenguaje artístico. Estos artistas se inspiraron

¿Qué es el neoplasticismo? El neoplasticismo es una filosofía artística y un estilo de arte moderno abstracto, que utiliza únicamente líneas verticales y horizontales y colores primarios claramente definidos. El artista Piet Mondrian aplicó el término neoplasticismo a su propia obra y a la de los artistas del De Stijl, que seguían estas particulares convenciones

¿Qué es el fotorrealismo? El fotorrealismo se refiere al arte visual que se basa en una fotografía, donde el tema de esa fotografía se reproduce con minucioso detalle a través de la pintura, la escultura u otros medios. El fotorrealismo a menudo se refiere a un movimiento de arte estadounidense que comenzó a fines de

El constructivismo fue un movimiento artístico de vanguardia ruso basado en la idea del funcionalismo, la simbiosis de la tecnología y el arte, así como el uso de materiales industriales modernos. Los constructivistas, como ingenieros-artistas, buscaron redefinir la cultura visual general en la nueva sociedad soviética. Los inicios del constructivismo se pueden reconocer en los

¿Qué es el realismo socialista? El realismo socialista es una forma de realismo moderno que fue el arte estatal oficial en la Unión Soviética y los países bajo su influencia desde 1934 hasta mediados de la década de 1980. En las artes visuales, esta dirección trae una síntesis específica de la propaganda comunista con las

El suprematismo es un movimiento artístico de vanguardia que Kasimir Malevich comenzó a desarrollar en 1913. El propio término suprematismo se refiere a una práctica artística construida sobre formas abstractas caracterizadas por «la supremacía del sentimiento artístico puro» en relación con la tradición artística representativa mimética. Representantes notables de este movimiento son Kazimir Malevich, El

¿Qué es el Arte Clásico? El arte clásico, o clasicismo, se refiere a las obras de arte que se inspiran en la cultura, la arquitectura, la literatura y el arte de la antigua Roma o la Grecia antigua. El clasicismo fue más popular en el arte occidental durante el período del Renacimiento y, a menudo,

¿Qué es el Op Art? Op art es una forma de arte visual abstracto que utiliza formas geométricas para crear ilusiones ópticas. El término «Op Art» es la abreviatura de arte óptico. Con el comienzo del movimiento formal en la década de 1960, los artistas op exploran las teorías de la óptica, la percepción y

¿Qué es el Arte Moderno? El arte moderno es un período de la historia del arte entre finales del siglo XIX y mediados del siglo XX que abarcó muchos estilos diferentes, en pintura, escultura, artes decorativas y arquitectura. Se cree que el arte moderno comenzó con el impresionismo en 1870 y continuó a través de

La Escuela de Pintores de Norwich o la Sociedad de Artistas de Norwich fue el primer movimiento artístico en el Reino Unido que se vinculó a una región británica específica. Este movimiento existió desde 1803 hasta 1834 y durante este período atrajo a un gran número de artistas que pintaron principalmente paisajes de Norfolk y

Ashcan School es un grupo de arte informal que operó a fines del siglo XIX y principios del XX. El término Ashcan School fue acuñado por Alfred H. Barr y Holger Cahill en 1934, inspirados en un dibujo de Bellows con el título Disappointments of the Ash Can que representa a tres hombres examinando el

¿Qué es el Arte Povera ? Arte Povera (Arte pobre) es un movimiento de arte contemporáneo desarrollado entre finales de la década de 1960 y 1970 en Italia. El grupo Arte Povera tenía como principal centro de actividad la ciudad de Turín, en el norte de Italia. Arte Povera se distingue por el uso de

¿Qué es el posmodernismo? El posmodernismo fue un movimiento artístico de la década de 1960 a la de 1990 que rechazó el arte moderno y el idealismo. Asociado con la crítica filosófica, desafió la categorización, pero abarcó muchos estilos como el arte pop, el arte conceptual, el neoexpresionismo, el arte feminista y las obras de

¿Qué es el Modernismo Americano? El modernismo estadounidense es parte de un movimiento artístico y cultural modernista extendido a nivel mundial. Como en otros lugares, el modernismo en Estados Unidos se ha estado desarrollando desde finales del siglo XIX y culmina en el período de entreguerras, que fue crucial para reposicionar el papel de Estados

¿Qué es el expresionismo? El expresionismo es un movimiento modernista que se desarrolló por primera vez alrededor de 1905 y continuó hasta el final de la Segunda Guerra Mundial. Los artistas expresionistas buscaban representar el mundo desde una perspectiva subjetiva usando el color y la distorsión del sujeto para evocar estados de ánimo y lograr

¿Qué es el expresionismo abstracto? El expresionismo abstracto es un movimiento de arte moderno que se desarrolló en la ciudad de Nueva York después de la Segunda Guerra Mundial y fue inicialmente popular durante las décadas de 1940 y 1950. El expresionismo abstracto es reconocido por sus pinturas a gran escala que consisten en grandes

El cubismo es un movimiento artístico moderno occidental que comenzó alrededor de 1907 en París, Francia, y que empezó a decaer en 1914 con el inicio de la Primera Guerra Mundial. Aunque el movimiento cubista original cambió drásticamente durante esta época, su influencia perduró en movimientos artísticos como el futurismo, el constructivismo y el expresionismo