Pour tirer le meilleur parti de vos crayons de couleur, que ce soit pour colorier vos derniers livres de coloriage pour adultes ou pour améliorer vos compétences en dessin, il existe quelques techniques de crayons de couleur qui peuvent vraiment améliorer votre dessin. Avec la bonne technique, les crayons de couleur peuvent aider les artistes à colorier des détails fins ou à ajouter plus de profondeur au dessin avec les bonnes techniques.
Ces connaissances de base aideront les artistes à avoir plus de contrôle sur leurs dessins et autres œuvres d’art. Nos conseils ci-dessous les techniques de couverture, le meilleur taille-crayon pour les crayons de couleur, le mélange et l’importance du type de papier lors de la coloration avec des crayons de couleur.
Crayon de couleur Art
Avant de commencer à parler de techniques de crayon de couleur, nous devrions couvrir quelques conseils utiles à garder à l’esprit.
Papier
La plupart des magasins de fournitures d’art ont une telle variété de papier qu’il pourrait ne pas être évident qui fonctionnerait le mieux pour un dessin au crayon de couleur. La plupart des pages à colorier d’un livre de coloriage ne sont pas sans acide, ce qui signifie qu’elles deviendront jaunes au fil du temps, ce qui changera les couleurs de votre œuvre d’art.
Le bon papier à utiliser avec des crayons de couleur commence par du papier sans acide en coton pur. Bien qu’il y ait un coût supplémentaire, ce type de papier est parfait pour les artistes sérieux de crayons de couleur qui cherchent à vendre leur art ou à le donner à leurs proches.
La texture du papier est un autre détail crucial à considérer et est communément appelée dent du papier. Certains papiers blancs ont moins de texture, tandis que le papier aquarelle a différentes qualités de dent pour mieux absorber l’eau. Si vous utilisez des crayons à l’aquarelle, un papier à dents plus épais serait nécessaire.
Dans l’ensemble, le papier le plus largement utilisé pour les crayons de couleur est un papier à dents moyennes pressé à froid. Bien que, pour un travail de crayon de couleur plus réaliste, de nombreux artistes préfèrent le papier blanc lisse pour créer des techniques de mélange et d’ombrage spécifiques.
Gomme et aiguiseur
L’utilisation d’une gomme malaxée réduira la purification, et le meilleur taille-crayon est une question de choix personnel. Le conseil le plus important est de s’assurer que l’aiguiseur n’est pas terne.
Un aiguiseur terne gaspille un pigment précieux et peut ruiner les crayons eux-mêmes. Un crayon de couleur nette peut créer des détails fins et des lignes parallèles fines et aide à créer les techniques d’éclosion décrites ci-dessous.
Différentes techniques de crayon de couleur
Il existe cinq principales techniques de crayons de couleur utilisées pour dessiner ou colorier dans un livre à colorier. Voyez si vous pouvez trouver certaines des techniques dans le dessin ci-dessus.
Pression
Il existe trois types de pression différents couramment utilisés avec les crayons de couleur. Soit la pointe fine du crayon ou le corps pour produire une pression légère, moyenne ou dure. Une pression un peu plus légère dessinera des couleurs plus claires et des lignes plus claires, et il en va de même pour la pression moyenne et dure.
L’endroit où vous tenez le crayon de couleur est essentiel car le tenir plus loin de la pointe aidera à dessiner des lignes plus claires, tandis que le tenir plus près de la pointe provoque naturellement l’artiste à créer des nuances plus sombres.
Il est important de se souvenir de la source de lumière lors de l’utilisation de techniques de pression. La zone que la lumière frappe sera plus claire, tandis que la zone d’ombre sera plus sombre, créant un contraste clair et sombre. Maîtriser la pression est la première étape dans l’apprentissage de l’une des techniques ci-dessous.
Pointillé
Le pointillé est une technique utilisée pour créer de la texture en dessinant de petits points. Les points peuvent être soit à côté de l’autre ou se fermer les uns les autres ou faits avec une pointe nette ou terne ou pour un effet varié. Cette technique de crayon de couleur peut être utilisée pour créer un ombrage.
Va-et-vient coup
Utile pour l’ombrage, le mélange ou la superposition, le trait d’avant en arrière est une technique de crayon de couleur polyvalente qui consiste à dessiner d’avant en arrière sur le papier dans un mouvement contrôlé.
Éclosion / Mélange
Les hachures consiste simplement à tracer des lignes parallèles les unes à côté des autres ou espacées. Une forte pression peut être appliquée avec le crayon pour les ombres ou les tons sombres. La pression de la lumière peut attirer le contraste de la lumière à l’obscurité, en fonction de l’effet souhaité.
Hachures croisées / Ombrage
Les hachures croisées tracent des lignes parallèles, l’une au-dessus de l’autre dans des directions opposées. Plusieurs calques peuvent être ajoutés au dessin pour créer une ombre. Cette technique est principalement utilisée pour l’ombrage et peut créer des nuances plus sombres ou plus claires en fonction de la pression.
La clé pour produire cet effet est de déplacer le crayon dans la direction opposée avec autant de pression que nécessaire pour le résultat spécifique. Inclure des couleurs contrastées en utilisant des calques dans les lignes peut également créer un remplissage intéressant pour un dessin plus grand.
Écumage / Superposition
Principalement utilisé pour créer des couches, l’écumation est la coloration en petits ou grands mouvements circulaires, tous dans la même direction. Cette technique peut être très utile pour remplir une grande surface d’un dessin avec une seule couleur.
Techniques de mélange de crayons de couleur
Expérimenter avec des techniques de mélange peut être amusant et améliorer un dessin au crayon de couleur. Notez que l’utilisation du bon papier pour le mélange humide est essentielle pour ne pas provoquer la déchirure du papier.
Mélange à sec
Pour accomplir cette technique, une serviette en papier ou un mélangeur incolore suffira. Les mélangeurs incolores sont des crayons sans pigment utilisés pour le mélange à sec des crayons de couleur à base de cire.
Les essuie-tout ou le mélangeur incolore sont utiles pour mélanger chaque pigment afin de créer une transition en douceur entre les couleurs. L’effet peut ressembler à des peintures dans d’autres médiums.
Mélange humide
Comme les crayons à l’aquarelle dans leurs effets de mélange, la technique humide utilise de l’huile pour bébé, des spiritueux minéraux ou de l’alcool à friction pour rendre les crayons à base de cire plus faciles à mélanger. Après avoir fini d’appliquer le pigment crayon de couleur sur le papier, appliquez le liquide utilisé pour mélanger le pigment sur le papier avec un petit pinceau et combinez les autres couleurs.
Notez que si vous utilisez des crayons de couleur à base d’huile, vous ne devez utiliser qu’un liquide de mélange à base d’huile pour un ombrage plus lisse.
Conclusion
Nous espérons que vous avez trouvé cet article sur les crayons de couleur utile. La maîtrise de ces techniques peut donner vie à n’importe quel dessin au crayon de couleur.
