Il existe plusieurs types de supports que les artistes peuvent utiliser pour créer des reliefs ou des tirages en bloc destinés à la création d’œuvres d’art. Si certains supports sont des classiques, comme le bois et le métal, il en est un qui n’a qu’une centaine d’années d’histoire derrière lui : la linogravure.
Qu’est-ce que la linogravure ? En quoi ce procédé d’impression diffère-t-il des autres options plus classiques ? Voyons comment cette technique d’impression se distingue des autres et comment les nouveaux artistes peuvent s’initier à cette pratique.
Qu’est-ce que la linogravure ?
La linogravure est une forme d’art graphique dans laquelle les artistes découpent une plaque d’impression dans du linoléum. Ce linoléum est le même matériau que celui utilisé pour les revêtements de sol. Les artistes découpent des motifs et des formes dans le linoléum avant d’encrer le caoutchouc synthétique et de faire passer l’impression dans une presse à imprimer pour transférer le motif sur le papier.
Cet art nécessitant l’utilisation du linoléum, la linogravure n’existait pas avant la création du produit en 1860. Le fabricant britannique de caoutchouc Fredrick Walton crée le linoléum pour remplacer le caoutchouc à moindre coût. En chauffant de l’huile de lin en fines couches et en reliant ces couches à l’aide d’un treillis, Walton a créé le linoléum.
Pourquoi utiliser le linoléum plutôt que d’autres matériaux pour les impressions ?
Le linoléum présente deux avantages par rapport à d’autres supports d’impression comme le bois et le métal : son coût et sa facilité d’utilisation.
D’une manière générale, le linoléum est plus facile à fabriquer que le bois ou le métal de haute qualité nécessaires à la création d’impressions. Cette baisse du coût du support d’impression signifie que davantage d’artistes peuvent se permettre de créer des estampes à l’aide du linoléum.
De plus, le linoléum est plus tolérant que le métal et le bois. Si un artiste fait une erreur avec le linoléum, il peut réchauffer le linoléum et lisser l’erreur. Le bois ne peut être réparé une fois sculpté, et les plaques métalliques nécessitent des températures plus élevées pour réparer les erreurs que le linoléum ou le caoutchouc.
De quels outils avez-vous besoin pour réaliser des impressions à la linogravure ?
Les outils nécessaires à l’impression sur lino sont similaires à ceux des autres arts imprimés. La plupart des artistes de la linogravure disposent de ces outils :
- Crayons : Les crayons sont parfaits pour créer une première esquisse d’un dessin.
- Stylo marqueur : Une fois que l’artiste a défini son dessin initial, il peut le retravailler avec un marqueur pour éviter que les lignes du crayon ne s’effacent au cours du processus d’impression.
- Papier carbone : Le papier carbone peut vous aider à transférer votre dessin sur le lino, mais il n’est pas toujours nécessaire.
- Papier calque : Tracer votre dessin sur du papier calque vous permet de retourner le dessin dans l’autre sens et de vous assurer que le dessin est correctement orienté sur le bloc de linoléum.
- Linoléum : Comme il s’agit du matériau sur lequel l’impression est réalisée, il est essentiel d’avoir du linoléum pour le processus d’impression sur linoléum.
- Outils de sculpture : Les artistes de l’impression sur linoléum utiliseront des gouges en forme de U et des fraises en forme de V comme outils de découpe pour créer leur motif sur le linoléum.
- Outils d’affûtage : Les outils de sculpture pouvant s’user à l’usage, le fait de disposer d’outils pour les réaffûter contribuera à l’entretien et à l’efficacité générale.
- L’encre d’imprimerie : Il existe plusieurs types d’encres d’impression qu’un artiste peut utiliser, notamment les encres à base d’eau, les encres à base d’huile, etc. Chaque type d’encre d’impression a une application différente dans l’impression lino.
- Plaques d’encrage : Ces plaques aident les artistes à déposer un film d’encre uniforme sur leurs rouleaux avant d’appliquer le rouleau sur la linogravure.
- Rouleau/plaqueur : Semblable à un rouleau de peinture, cet outil applique une couche uniforme d’encre sur l’impression en linoléum.
- Presse d’imprimerie ou baren: ces deux outils permettent à l’artiste de transférer son impression du linoléum encré au papier grâce à leur surface lisse. Certains artistes utilisent également une cuillère en bois comme baren.
- Papier d’impression : Le papier d’impression reçoit l’encre de la linogravure et constitue le produit final du processus d’impression sur linoléum.
Choisir le meilleur papier pour la linogravure
Il n’existe pas de papier d’impression universel pour l’impression sur lino. Les artistes envisagent différents types de papier en fonction de plusieurs éléments et de la manière dont ils sont liés à l’impression en question :
- Le grammage : Mesuré en grammes par mètre carré (GSM), le papier fin et le papier de faible grammage conviennent mieux aux impressions réalisées à la main, tandis que les papiers plus lourds conviennent mieux aux impressions réalisées à l’aide d’une presse d’imprimerie.
- Acidité : Le papier sans acide n’absorbe pas l’encre au fil du temps, contrairement au papier acide. Le papier à pH neutre est donc nécessaire pour créer des impressions linogravure durables.
- Couleur : la couleur des papiers va du blanc au beige, avec des différences notables entre les types de papier d’une même couleur.
- Taille : Pour réduire les déchets, il est important d’adapter la taille du bloc ou du rouleau de papier à l’option d’impression choisie.
- Texture : Les papiers ont des structures de grain différentes, ce qui signifie que l’impression sera différente sur un papier lisse et sur un papier rugueux.
L’expérimentation avec différents papiers est la meilleure pratique qu’un nouveau graveur de linogravure puisse adopter. De nombreux artistes de linogravure préfèrent un papier blanc à faible grammage et sans acide, mais la plupart des papiers compatibles avec une presse d’imprimerie conviennent à l’impression sur linoléum.
L’histoire de la linogravure
Les débuts de l’utilisation de la linogravure par les artistes ne sont pas bien documentés. Alors que les premières utilisations du linoléum concernaient la pose de papiers peints et de revêtements de sol, les artistes ne semblent pas avoir expérimenté le matériau avant les années 1890, soit environ 30 ans après l’invention du linoléum.
Les premiers artistes qui ont expérimenté la gravure sur lino sont ceux qui connaissaient la gravure en relief. Les peintres et les imprimeurs sur bois ont utilisé le linoléum pour créer des reliefs sans avoir recours au bois, un matériau beaucoup plus difficile à sculpter. Les exemples de ces premiers reliefs remontent à l’année 1895.
Au cours des décennies suivantes, les artistes ont commencé à comprendre et à apprécier les différences entre le linoléum et les autres supports d’impression en relief. Des livres ont commencé à paraître pour expliquer comment les artistes pouvaient utiliser le linoléum comme support d’impression et quelles étaient les techniques les plus efficaces.
En raison de sa nature indulgente, le linoléum était un support d’impression associé aux étudiants et aux amateurs. L’idée était que, le linoléum étant un support plus tolérant qui permettait de corriger les erreurs, l’impression sur bloc de linoléum était l’endroit où les artistes apprenaient les techniques d’impression avant de passer à d’autres supports plus professionnels.
Cette perception a évolué au fil du temps, principalement en raison de l’acceptation par la communauté artistique. De grands noms de l’art, dont Pablo Picasso, ont réalisé des œuvres en linogravure, ce qui a sans doute contribué à améliorer la perception de l’art par la communauté artistique.
Types d’impressions sur linoléum
Bien qu’il existe plusieurs types de linogravures que les artistes peuvent réaliser, elles se répartissent principalement en deux catégories : les linogravures monochromes et les linogravures à réduction.
Linogravures en une seule couleur
Les linogravures monochromes sont des impressions réalisées à l’aide d’une plaque de lino et d’une seule couleur d’encre. Cette linogravure est la plus facile à réaliser, car l’artiste doit découper son bloc de lino une seule fois et appliquer l’encre une seule fois. La plupart des artistes utilisent de l’encre noire pour ces impressions en raison du contraste élevé avec le papier blanc, ce qui rend l’impression facile à voir.
La création de linogravures monochromes implique la gravure du linoléum pour créer des vides dans lesquels l’encre s’insère. Ainsi, lorsque l’encre est imprimée, les coupures dans le linoléum apparaissent comme des espaces blancs, par rapport à l’encre noire des surfaces planes restantes.
Linogravure de réduction
Les linogravures de réduction créent des impressions multicolores en découpant un bloc de lino encore et encore pour chaque nouvelle couleur ajoutée à l’impression. Les artistes qui créent une linogravure de réduction doivent sculpter à nouveau le linoléum pour chaque nouvelle couleur qu’ils veulent ajouter à leur impression.
La première découpe du linoléum fixe les espaces en noir et blanc de l’impression initiale. À partir de là, les artistes planifient et découpent à nouveau le bloc de lino pour ajouter une nouvelle couleur d’encre à l’impression. La nouvelle gravure est placée sur l’impression originale, ce qui revient à superposer la nouvelle couche de couleur sur l’ancienne impression. L’artiste répète ensuite ce processus pour chaque nouvelle couleur qu’il souhaite ajouter, bien que chaque nouvelle couche ajoute une nouvelle couche de complexité et de planification à l’ensemble de l’œuvre.
Comment réaliser une linogravure
L’histoire et le contexte de l’impression sur lino étant connus, voyons maintenant le processus suivi par de nombreux artistes lorsqu’ils réalisent leur découpe sur lino :
Adaptation des lames à vos outils Linocut
Bien que les outils de sculpture utilisés dans la création de lino découpé puissent sembler compliqués, l’ajustement de vos outils est simple. La plupart des outils de sculpture ont des lames interchangeables avec une extrémité tranchante et une tige métallique qui s’insère dans les poignées en bois de l’outil de sculpture.
Pour installer le tranchant, dévissez l’extrémité du manche où se trouve la lame. Tenez la lame entre vos doigts, à l’écart du tranchant, et insérez soigneusement la lame dans le manche. Si elle ne s’insère pas facilement, dévissez un peu plus la poignée pour créer plus d’espace. En forçant la lame, vous risquez de vous couper.
Créer un croquis de conception
Avant de créer votre première linogravure, il est préférable de faire une esquisse au crayon et au papier pour créer un motif qui vous plaît. Vous pouvez également dessiner directement sur le linoléum si vous le préférez, bien que l’esquisse sur papier ait ses propres mérites.
Par exemple, la réalisation d’un croquis sur papier vous permet de voir facilement si un projet fonctionnera ou non.
Le fait de faire un croquis sur papier et de le transférer ensuite sur du papier calque permet également de créer une image miroir. Une image miroir de votre dessin est essentielle pour les dessins comportant du texte, car le texte apparaissant à l’envers sur votre bloc de lino sera tourné vers la droite une fois que vous l’aurez encré sur le papier.
Réalisez vos premiers découpages
Une fois votre dessin prêt, prenez votre feuille de linoléum découpée et placez-la dans un crochet d’établi pour la maintenir en place pendant que vous sculptez le linoléum. En appliquant une pression avec les outils de découpe aiguisés, commencez le processus de linogravure en suivant votre croquis ou dessin dessiné sur le linoléum selon les besoins.
En utilisant différentes formes et outils de découpe, vous créerez votre dessin en linogravure en découpant des sections du linoléum. La finesse des détails s’acquiert avec le temps et la pratique, aussi ne vous sentez pas mal si votre dessin en linogravure vous semble simpliste au début.
Si vous faites une erreur, vous pouvez utiliser de la colle ou du mastic pour remettre le linoléum en place et réessayer.
Encrage de la feuille de linoléum
L’étape suivante pour créer votre impression sur lino consiste à étaler de l’encre sur le lino. À l’aide d’un rouleau, appliquez l’encre uniformément en utilisant une plaque d’encrage et en déposant une fine couche d’encre sur le rouleau.
Une fois que votre rouleau contient de l’encre, transférez-la sur votre bloc de lino et roulez l’encre sur le rouleau. Veillez à exercer une pression uniforme sur le bloc encré afin que la fine couche d’encre recouvre le lino et soit répartie uniformément.
N’hésitez pas à utiliser plus d’encre si vous n’en appliquez pas assez avec le rouleau au début. Bien qu’il ne faille pas exagérer avec l’encre, les différentes encres s’étalent différemment en fonction de leur composition. Si l’encre reste en couche épaisse, il se peut que vous ayez besoin de plus d’encre pour couvrir le lino.
Imprimer la linogravure
Une fois l’encre appliquée sur la découpe de linoléum, vous pouvez transférer l’image sur le papier. Placer le lino encré dans une presse à imprimer avec du papier. La presse à imprimer exerce une pression sur le papier et le lino encré, créant ainsi votre impression.
Si vous utilisez plutôt un baren, vous placerez le papier sur le lino encré. Placez le baren sur le papier et exercez une pression régulière avec votre bras. La pression exercée sur le papier et le lino par le baren transfère l’image sur le papier, créant ainsi votre impression.
Certains artistes utilisent une cuillère en bois à la place du baren, en exerçant une pression régulière lorsqu’ils font glisser la cuillère sur le papier.
Pratiquer différents styles et techniques pour s’améliorer
Différents artistes créent différents styles d’impressions sur lino. Le processus d’impression sur bloc de linoléum permet à l’artiste de créer différentes œuvres grâce aux différentes encres, dessins, outils de coupe et techniques d’application de l’encre qu’il peut utiliser pour créer l’impression finale.
Dans l’ensemble, la meilleure façon de progresser en tant qu’artiste est de s’inspirer des dessins d’autres artistes de la gravure sur linoléum. Découvrez comment ces artistes créent leurs œuvres et ce qui, dans leur conception, leur a permis de résister à l’épreuve du temps.
Comment rester en sécurité lors de la réalisation d’une linogravure
Comme nous l’avons mentionné, la gravure sur bloc de lino nécessite l’utilisation d’outils tranchants pour réaliser vos impressions sur lino. Cela signifie que les artistes doivent prendre certaines mesures de sécurité lorsqu’ils travaillent avec leurs outils de sculpture sur lino afin de réduire les risques de blessures graves.
Voici quelques-uns des meilleurs conseils pour utiliser ces outils en toute sécurité :
- Coupez toujours loin de vous afin que, si votre main glisse, vous vous enfonciez dans le linoléum et non dans vous-même.
- Gardez à l’esprit l’endroit où se trouvent vos doigts à tout moment, et s’ils se trouvent dans la trajectoire d’une sculpture que vous êtes sur le point d’effectuer avec vos outils.
- Prévoir un antiseptique et des pansements au cas où vous vous couperiez.
- Tenir les outils tranchants à l’écart des enfants et des animaux domestiques qui pourraient être curieux du métal brillant des outils.
- N’hésitez pas à vous rendre dans une clinique si vous vous êtes profondément coupé avec l’un des outils de sculpture.
Des artistes populaires de la linogravure pour s’inspirer
Pour grandir en tant qu’artiste, il faut s’inspirer de ceux qui ont réussi dans leur métier. S’inspirer de ceux qui vous ont précédé peut vous aider à apprendre des techniques, des conceptions et des messages qui trouvent un écho auprès du public.
Vous trouverez ci-dessous quelques-uns des artistes de linogravure les plus populaires qui, selon nous, constituent un bon point de départ pour la plupart des artistes débutants :
Pablo Picasso
Pablo Picasso, l’un des artistes les plus influents du XXe siècle, a touché à toutes sortes de styles et de supports artistiques. L’un de ces supports était la linogravure. Picasso a utilisé le médium avec parcimonie, mais a créé de grandes œuvres avec des linogravures au cours de sa carrière artistique.
Ses œuvres mettent en scène des personnes de manière stylisée, ce qui témoigne de ses préférences expérimentales. Si la grandeur de Picasso réside dans ce qui était expérimental à l’époque, ses œuvres nous rappellent qu’il faut jouer avec sa créativité et envisager quelque chose que tout le monde connaît sous un jour différent.
Valenti Angelo
Bien qu’il soit auteur et illustrateur, Valenti Angelo trouve également le temps de créer ses propres linogravures. Sans être aussi stylisé que les œuvres de Picasso, Angelo a créé des dessins réalistes en utilisant la pratique de la linogravure de réduction.
En s’inspirant d’Angelo, on peut imaginer que créer la ressemblance d’un objet avec du linoléum et de l’encre serait magnifique.
Georgy Kovenchuk
Georgy Kovenchuk est un illustrateur et graveur russe qui a créé des dessins sur la plupart des supports d’impression de son époque. Il jouit d’une grande notoriété dans le monde de l’art russe grâce à ses efforts dans le domaine de l’illustration de livres et de l’artisanat d’imprimerie.
Les linogravures de Kovenchuk ont une approche simpliste. Bien qu’elles ne soient pas stylisées ou dramatiques, les linogravures de Kovenchuk démontrent que la simplicité peut communiquer un message aussi bien que la fantaisie.
Karl Schmidt-Rottluff
Karl Schmidty-Rottluff est l’un des fondateurs du groupe artistique Die Brücke, un groupe d’artistes expressionnistes allemands qui préféraient un art simpliste ancré dans une certaine réalité physique.
Les linogravures de Schmidt-Rottluff représentent ce choix stylistique dans leur forme. Si les linogravures qu’il a réalisées représentent des personnes et des lieux, les lignes et les formes utilisées pour créer ces personnes reflètent une abstraction qui diffère de celle des artistes plus anciens.
Torsten Billman
Bien que Torsten Billman soit l’un des plus grands graveurs sur bois du XXe siècle, le graveur a également expérimenté la linogravure. Ces linogravures étaient des illustrations destinées à accompagner le roman Jimmie Higgins d’Upton Sinclair, mais elles n’ont jamais été commercialisées.
Les linogravures représentent des scènes nautiques et des marins. Le travail au trait de ces dessins capture le mouvement des vagues de manière simple et claire, ce qui montre clairement que ces illustrations transmettent une partie de l’histoire et qu’elles ont été créées à l’intention des imprimeurs de livres.
FAQ sur la linogravure
Voici les réponses à d’autres questions courantes sur l’impression par linogravure :
Quelle est la particularité de la linogravure ?
La linogravure utilise le linoléum comme support d’impression, contrairement à la typographie ou à la gravure sur bois. La linogravure offre un support plus tolérant et permet une plus grande variété d’effets que la gravure sur bois, en raison de l’absence de structure de grain dans le linoléum.
L’encre de lin est-elle toxique ?
La plupart des encres à linoléum sont non toxiques, en particulier les encres à base d’eau disponibles aujourd’hui. Les artistes doivent cependant être prudents lorsqu’ils travaillent avec des encres de linogravure, car celles-ci peuvent tacher les vêtements et la peau si elles ne sont pas correctement lavées.
Peut-on faire de la gravure sur linoléum sans rouleau ?
Un rouleau n’est pas nécessaire pour transférer votre motif de linogravure encré sur le papier. Les méthodes d’impression traditionnelles du Japon utilisent un baren au lieu d’une presse à rouleaux. Un baren est une surface lisse et plate munie d’une poignée qui permet à l’imprimante d’exercer une pression uniforme sur l’impression lors du transfert de l’encre sur le papier.
Pourquoi la linogravure est-elle critiquée ?
Lorsqu’il a été développé pour la première fois en tant que support artistique, de nombreux artistes ont critiqué les artistes utilisant les techniques du linoléum et de la linogravure en raison de la facilité d’utilisation du linoléum par rapport au métal et au bois. Comme les artistes pouvaient corriger leurs erreurs, de nombreux artistes traditionnels considéraient le linoléum comme un support de moindre qualité.
L’impression sur linoléum est-elle durable ?
Malgré sa nature synthétique, le linoléum est un matériau durable. La plupart des linoléums modernes utilisent comme matières premières de l’huile de lin, de la sciure de bois, des colophanes et du calcaire, qui se décomposent facilement dans les bacs de compostage et les décharges. Ainsi, de nombreux linoléums sont sans danger pour l’environnement.
Résumé
La linogravure est un moyen de créer des impressions à l’aide d’un support que certains artistes considèrent comme plus facile que le bois ou le métal. Bien que la gravure sur linoléum soit considérée comme une pratique amateur, de nombreux artistes de renom ont utilisé ou expérimenté ce médium pour créer de magnifiques œuvres d’art.
Se lancer dans la gravure sur linoléum nécessite des outils spéciaux, contrairement à d’autres formes d’art comme la peinture ou l’esquisse. Cependant, le processus est gratifiant et permet à un artiste de créer plusieurs copies de son œuvre, à condition qu’il conserve la découpe originale.
