L’Annonciation est un tableau de la Renaissance qui aurait été peint par le jeune Léonard de Vinci vers 1472, alors qu’il était apprenti dans l’atelier d’Andrea del Verrocchio. L’Annonciation a été peinte à l’huile et à la détrempe sur un grand panneau en bois de peuplier aux dimensions de 98 x 217 cm. Le tableau représente le moment biblique populaire de l’Annonciation, lorsque l’archange Gabriel apparaît à Marie et lui annonce qu’elle va donner naissance à Jésus-Christ.
Les détails de la commande du tableau et de son histoire initiale restent obscurs. Le tableau a été apporté à la galerie des Offices en 1867 depuis le monastère de San Bartolomeo a Monte Oliveto, à l’extérieur de Porta San Frediano à Florence. Il était généralement attribué aux peintres de la première Renaissance de Florence, Domenico Ghirlandaio ou Verrocchio. Cependant, en 1869, Karl Eduard von Liphart, une figure importante de la colonie artistique allemande expatriée à Florence, reconnaît le tableau comme une œuvre de Léonard de jeunesse. Le tableau est resté dans la galerie des Offices depuis lors. Elle est devenue l’une des représentations les plus connues de l’Annonciation dans l’art occidental et une œuvre de jeunesse précieuse de Léonard.
Qu’est-ce qui est représenté dans l’Annonciation de Léonard de Vinci ?
Le tableau représente le moment biblique de l’Annonciation, lorsque l’archange Gabriel apparaît à Marie et lui annonce qu’elle va donner naissance à Jésus-Christ. Dans le tableau, Marie est assise à l’extérieur, lisant devant un lutrin dans le luxuriant jardin d’un palais florentin. L’ange Gabriel apparaît et s’agenouille devant elle, la bénissant de sa main droite et lui offrant un lys de sa main gauche.
La scène se déroule dans un cadre terrestre, naturel. À l’arrière-plan, nous voyons une vaste vue panoramique d’un paysage toscan avec des cyprès, des pins et des oliviers, un paysage marin avec des bateaux au milieu, et une montagne fantastique au centre à l’arrière. Un mur de pierre massif sépare le jardin du paysage. Il y a une petite ouverture dans le mur autour de la main de l’ange, où l’on peut entrer directement dans le paysage.
Quelle est la signification de l’Annonciation de Léonard de Vinci ?
L’Annonciation de Léonard de Vinci montre l’apparition de l’ange Gabriel à la Vierge Marie alors qu’elle est en train de lire. Il s’agenouille devant elle et lui annonce qu’elle va concevoir en tant que vierge et donner naissance à un fils. Il sera le Messie chrétien et le Fils de Dieu. Gabriel dit également à Marie d’appeler son fils Jésus. Dans la Bible, l’Annonciation (également appelée Annonciation de la Sainte Vierge Marie ou Annonciation de la Vierge) est relatée dans Luc 1, 26-38.
L’Annonciation était un sujet biblique très populaire parmi les peintres du début de la Renaissance, notamment à Florence au XVe siècle.
Analyse de l’Annonciation par Lenonard da Vinci
La composition de la scène est innovante et différente des représentations habituelles de l’Annonciation. Traditionnellement, Marie (reconnaissable à sa robe bleue) est assise et lit dans un décor intérieur, avec une vue partielle sur un paysage au-delà à travers une fenêtre. Leonardo, quant à lui, plante la scène dans un jardin terrestre à cour ouverte, , qui s’étend d’une chambre intérieure du palais Renaissance à droite. En allant à l’encontre de la tradition et en faisant en sorte que la scène biblique se déroule dans un environnement contemporain et quotidien, l’artiste naturalise un événement autrement mystique et surnaturel.
La scène dans le jardin est également connue sous le nom de hortcus conclusus (« jardin clos »). Le nom fait référence au Cantique des Cantiques de la Bible, où il symbolise la virginité de la Vierge Marie. La pureté de Marie est également symbolisée par la fleur de lys (également connue sous le nom de lys de la Madone) que l’ange tient dans sa main. Le lys est également le symbole de la ville de Florence. L’hortus conclusus contient une variété de fleurs printanières qui sont associées à des moments religieux. Outre le lys blanc, nous pouvons également identifier des champions blancs, du lin, des marguerites, des ipomées, des lavandes et des réclames, autant de symboles supplémentaires de l’innocence et de la pureté de la Vierge. Les passiflores, les iris et les myosotis font allusion à l’amour et au deuil de Marie.
La préoccupation de Léonard pour la présence réelle du divin se manifeste dans l’attention portée à la corporalité de l’ange Gabriel. Il n’est pas une illusion ou un produit de l’imagination de la Vierge, mais une présence réelle et solide, comme le suggère son ombre sur l’herbe. Le pliage de ses vêtements ainsi que les ailes sont basés sur des études réelles de l’artiste.
Perspective
La scène est dessinée selon les règles de la perspective mathématique. La perspective conduit le regard en diagonale du bas du tableau vers le sommet de la montagne, qui est le point de fuite. Les lignes de perspective sont également visibles dans le dallage et les briques de la maison.
La perspective du tableau tient compte de la position originale du spectateur, qui devait se trouver légèrement en dessous et à droite. C’est pourquoi le bras droit de la Vierge semble trop long.
Pourquoi l’Annonciation de Léonard de Vinci est-elle importante ?
L’Annonciation de Léonard de Vinci est une œuvre de jeunesse importante de l’artiste et un témoignage précoce de son style caractéristique. Nous pouvons déjà voir des preuves de sa préoccupation pour la théorie de l’optique et de la perception dans la peinture, qu’il a développée dans des techniques de peinture révolutionnaires : le sfumato et la perspective atmosphérique.
La perspective dans l’Annonciation ne se limite pas aux éléments architecturaux qui guident le regard. Léonard a été le premier à développer la perspective dite atmosphérique ou aérienne. Cette technique crée l’illusion de profondeur dans un tableau en représentant des objets éloignés non seulement plus petits, mais aussi moins colorés, moins détaillés et plus bleus que les objets situés à l’avant.
L’arrière-plan du tableau présente un exemple précoce de la technique sfumato (fumée) de Léonard. Sfumato a été développé par Leonardo et vise à capter la diffusion de l’air. L’illusion picturale est obtenue par l’utilisation d’une gamme de tons de couleurs, du clair au foncé, de sorte que l’œil ne perçoit pas de limites ou de lignes, mais un flux d’air continu.
Qui a commandé l’Annonciation de Léonard de Vinci ?
On ne sait pas vraiment qui a commandé l’Annonciation de Léonard de Vinci, ni quel était l’objectif de cette peinture. Comme le tableau a été apporté aux Offices par le monastère olivétain de San Bartolomeo, les chercheurs ont suggéré que ce sont les moines du monastère qui ont commandé le tableau pour leur sacristie après la rénovation de l’église en 1472.
Quel âge avait Léonard lorsqu’il a peint l’Annonciation ?
L’Annonciation est la première œuvre majeure du jeune Léonard. Il l’a peint alors qu’il n’avait que 20 ans ou une vingtaine d’années, alors qu’il était l’apprenti de Verrocchio.
Autres faits intéressants concernant l’Annonciation de Léonard de Vinci
L’Annonciation est une peinture largement attribuée à Léonard de Vinci lorsqu’il était l’apprenti d’Andrea del Verrocchio. Cependant, il n’existe pas de consensus définitif quant aux parties du tableau peintes par Léonard et à celles qui ont été peintes par Verrocchio. Nous savons que Verrocchio a utilisé la peinture au plomb et des coups de pinceau plus lourds dans d’autres œuvres. Leonardo, quant à lui, utilisait des coups de pinceau légers et aucun plomb dans sa peinture. Des radiographies ultérieures ont montré que certaines parties du tableau contiennent du plomb, tandis que d’autres n’en contiennent pas. Un dessin préparatoire pour la manche de l’ange a également été retrouvé et attribué à Léonard. Le paysage de fond et l’ange sont unilatéralement attribués à Léonard.
Où acheter des reproductions de l’Annonciation de Léonard de Vinci ?
Vous pouvez acheter des reproductions de L’Annonciation de Léonard de Vinci sur le site Pictorem.
Œuvres d’art liées à Léonard de Vinci
- Le baptême du Christ par Léonard de Vinci et Andrea del Verrocchio. 1472-1475, huile sur bois. Sujet biblique.
- Saint Jean Baptiste par Leonardo da Vinci. 1513-1516, huile sur bois de noyer. Sujet biblique.
- Adoration des Mages par Léonard de Vinci (inachevé). 1481, huile sur bois. Sujet biblique.
- Madone de l’œillet par Léonard de Vinci. 1478-1480, huile sur panneau. Sujet biblique.
Autres œuvres d’art de l’Annonciation
- Annonciation avec Sainte Marguerite et Saint Ansanus, par Simone Martin. 1333, tempera et or sur panneau.
- Retable de la Mérode, par Robert Campin. 1428-1432, huile sur bois de chêne.
- Annonciation de Cortona par Fra Angelico. 1433-1434, tempera sur bois.
- Annonciation par Jan van Eyck. 1436, huile sur toile.
- Annonciation avec deux donateurs agenouillés par Filippo Lippi. 1440-1445m tempera sur panneau. Galleria Nazionale d’Arte Antica, Rome.
- Annonciation par Filippo Lippi. 1443-1450, huile sur panneau. Alte Pinakothek, Munich.
- Annonciation par Filippo Lippi. 1445-1450, huile sur panneau. Galleria Doria Pamphilj, Rome.
- La Vierge Annoncée, par Antonello da Messina. 1476, huile sur bois.
- L’Annonciation de San Martino alla Scala, par Sandro Botticelli. 1481, fresque. Galerie des Uffizi, Florence.
- L’Annonciation de Cestello, par Sandro Botticelli. 1489, tempera sur panneau.
- L’Annonciation, avec saint Emidius, par Carlo Crivelli, 1486
- Annonciation, par El Greco, 1570
- Annonciation, par El Greco, 1576
- L’Annonciation par Tintoretto. 1583-87, huile sur toile.
- Ecce Ancilla Domini, par Dante Gabriel Rossetti. 1850, huile sur toile.
