Umberto Boccioni dipinse Dinamismo di un ciclista con la tecnica dell’olio su tela, nel 1913. Questo dipinto fa parte della Collezione Peggy Guggenheim di Venezia.
Cosa viene rappresentato nel dinamismo di un ciclista?
Il dipinto rappresenta un ciclista in movimento. Il dinamismo di un ciclista mostra come una figura o un oggetto si risolverebbe se seguisse le tendenze delle proprie forze durante il movimento.
Dinamismo di un ciclista – Analisi
Il motivo della bicicletta si ritrova spesso nell’arte futurista. Sebbene la bicicletta si sia sviluppata gradualmente fin dall’inizio del XIX secolo, ha conosciuto una grande espansione durante gli anni ’90 del XIX secolo. Così, anche nel secondo decennio del XX secolo, la bicicletta ha mantenuto il carattere simbolico di mezzo di trasporto dei tempi moderni. La bicicletta era più economica e quindi un mezzo di trasporto più diffuso rispetto all’automobile. È proprio in questa disponibilità che si riflette la crescente importanza della bicicletta. La bicicletta divenne un simbolo di modernità tra le grandi masse e il simbolo caratteristico del futurismo. La trasformazione del traffico, così come la ridefinizione del tessuto urbano, l’impatto dell’industrializzazione e la dinamicità della vita moderna erano temi importanti per i futuristi.
Nel 1913, Boccioni crea una serie di dipinti che trattano i temi del dinamismo, uno dei quali è il Dinamismo di un ciclista. Nel Manifesto tecnico della pittura futurista, redatto da Boccioni insieme a Carlo Carrà, Luigi Russolo, Giacomo Balla e Gino Severini, è scritto Il nostro crescente bisogno di verità non si accontenta più della forma e del colore come sono stati intesi finora. Il gesto che vorremmo riprodurre sulla tela non sarà più un momento fisso del dinamismo universale. Sarà semplicemente la sensazione dinamica in sé. In effetti, tutte le cose si muovono, tutte le cose corrono, tutte le cose cambiano rapidamente. Un profilo non è mai immobile davanti ai nostri occhi, ma appare e scompare continuamente. A causa della persistenza dell’immagine sulla retina, gli oggetti in movimento si moltiplicano continuamente; la loro forma cambia come rapide vibrazioni, nella loro folle corsa. Così un cavallo in corsa non ha quattro zampe, ma venti, e i loro movimenti sono triangolari. Il dipinto Dinamismo di un ciclista intendeva rappresentare l’esperienza del movimento, cioè il dinamismo del movimento attraverso il tempo e lo spazio.
I numerosi schizzi sopravvissuti testimoniano l’approccio studioso che Boccioni aveva nei confronti di questo dipinto. Boccioni ha prestato la stessa attenzione al disegno e al colore in Dinamismo di un ciclista. L’approccio cubista alla frammentazione ha aperto lo spazio a diverse variazioni sul tema degli oggetti in uno stato di flusso continuo e di fusione dinamica con lo spazio. Così, nel caso del Dinamismo di un ciclista, non vediamo il ciclista in un momento particolare della corsa, ma l’esperienza totale del suo rapido movimento, che lo trasforma nello spazio e nel tempo. Oltre alla geometrizzazione futurista e alla segmentazione cubista dei piani, questo dipinto è caratterizzato anche da una vivace tavolozza di colori e dal suo distinto carattere divisionista.
Opere d’arte correlate
Il Dinamismo di un ciclista fa parte di una serie di dipinti in cui Boccini esamina il dinamismo dell’esperienza del movimento. I dipinti Dinamismo di un calciatore e Dinamismo di un corpo umano fanno parte della stessa serie, creata principalmente nel 1913.
