La pittura è una forma d’arte praticata in Corea da secoli e ancora oggi ci sono molti abili pittori coreani. I dipinti hanno avuto un impatto significativo sulla storia dell’arte e sulla cultura coreana e continuano a essere apprezzati dagli amanti dell’arte.
Questo articolo si immerge nel mondo ipnotico dell’arte coreana contemporanea, esplorando 20 tra i più influenti e rinomati pittori coreani della storia. Dai paesaggi tradizionali alla videoarte contemporanea, questi artisti hanno lasciato un profondo impatto sul patrimonio culturale della Corea del Sud e sulla più ampia comunità artistica mondiale.
Diamo uno sguardo ad alcuni dei più famosi artisti coreani:
1. Park Seo-bo
Park Seo-bo è uno dei più importanti artisti coreani contemporanei. È noto per il suo stile astratto e minimalista, in particolare per la serie “Ecriture”.
- Anno di nascita: 1931
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche/argomenti degni di nota: Arte astratta, dipinti monocromi
- Opere d’arte degne di nota: Ecritura, Striscia di natura, Paesaggio di Jang Goon
Park era conosciuto come il padre dell’arte contemporanea sudcoreana; il suo genio creativo spaziava tra vari stili e mezzi, come i dipinti astratti che spesso incorporavano la carta tradizionale coreana (hanji) con concetti buddisti.
Un esempio notevole delle sue famose opere coreane è “Ecriture”, che mostra la sua magistrale fusione di tecniche contemporanee e materiali tradizionali. Con una carriera di oltre sessant’anni, l’influenza di Park è stata profonda e si è estesa non solo agli altri artisti, ma ha anche plasmato il paesaggio culturale della Corea del Sud grazie a due musei dedicati che espongono le sue opere.
2. Kim Tschang-yeul
Kim Tschang-yeul è considerato il pioniere dell’arte moderna coreana. È noto soprattutto per la serie di dipinti di gocce d’acqua, che consistono in centinaia – a volte anche migliaia – di gocce distinte disposte in un’unica tela o scultura.
- Anno di nascita: 1929
- Anno di morte: 2021
- Nazionalità: Corea del Sud/Francese
- Caratteristiche notevoli/soggetto: Gocce d’acqua, arte astratta
- Opere d’arte degne di nota: Gocce d’acqua, Fontane a tavola rotonda
L’opera di Kim è il risultato di una lunga passione per l’acqua e le sue proprietà riflettenti. Nel 1969 ha creato il suo primo dipinto a gocce d’acqua, che è diventato rapidamente una sua firma stilistica. Le sue opere sono state spesso ispirate da materiali tradizionali coreani, come la carta hanji e l’inchiostro tradizionale, conferendo loro un sapore culturale distinto.
I dipinti di Kim con le gocce d’acqua erano spesso pieni di emozioni e offrivano agli spettatori un’esperienza onirica. Era anche noto per l’uso di materiali inaspettati, come ritagli di giornale, per creare le sue opere, il che lo rende uno degli artisti più innovativi della Corea.
La squisita attenzione ai dettagli e l’impressionante impatto visivo di questi dipinti hanno fatto di Kim Tschang-yeul uno dei principali artisti moderni della storia dell’arte contemporanea sudcoreana.
3. Park Su-geun
Park Su-geun è un importante espressionista astratto sudcoreano ed è stato uno dei fondatori del Dansaekhwa, un genere di pittura monocromatica.
- Anno di nascita: 1914
- Anno di morte: 1965
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche notevoli/soggetto: Arte astratta, dipinti monocromi
- Opere d’arte degne di nota: Bianco Pt.1, Nero Pt.2
Le opere di Park utilizzano diversi materiali come l’inchiostro, la pittura a olio e l’acrilico per creare opere astratte stratificate nei toni del bianco e del nero. Il suo lavoro si ispira a concetti tradizionali coreani come i paesaggi naturali e gli insegnamenti buddisti. Ha avuto un impatto duraturo sulla scena artistica sudcoreana grazie alle sue mostre personali presso importanti istituzioni come la Tate Modern di Londra e il Guggenheim Museum di New York.
Nonostante non abbia mai ricevuto una formazione formale, Park è riuscito a sviluppare il suo stile distintivo attraverso l’auto-scoperta e la sperimentazione. Le sue opere mostrano spesso un’estetica popolare coreana calma e rilassante, che cattura il cuore delle strade di campagna dove la gente vive serenamente.
4. Nam June Paik
Nam June Paik è stato un artista coreano di fama internazionale, pioniere della videoarte. Il suo lavoro ha spesso tratto influenza dai media tradizionali come la televisione e ha cambiato il modo in cui oggi guardiamo alla tecnologia.
- Anno di nascita: 1932
- Anno di morte: 2006
- Nazionalità: Corea del Sud/Americana
- Caratteristiche/argomenti degni di nota: Video arte, installazioni
- Opere d’arte degne di nota: Autostrada elettronica, TV Buddha
Le opere di Paik presentano spesso aspetti della cultura popolare, come la televisione e la musica pop. Era noto per l’utilizzo di gadget elettronici come i televisori nelle sue opere d’arte per creare pezzi umoristici e stimolanti. La sua opera più famosa è “Electronic Superhighway”, un’installazione interattiva su larga scala con una tela composta da centinaia di piccoli televisori disposti in uno schema astratto.
È stato anche in grado di utilizzare la tecnologia in un modo che molti altri artisti dell’epoca non potevano fare, ad esempio costruendo i suoi sintetizzatori video personalizzati e creando intricate opere d’arte con televisori dismessi. L’impatto di Paik è stato ampio e oggi è considerato una delle figure più influenti dell’arte multimediale moderna.
5. Lee Ufan
Lee Ufan è un artista sudcoreano noto per il suo lavoro di pittura e scultura astratta. È stato una delle figure più influenti del movimento coreano Monochrome, che ha cercato di esplorare concetti come il vuoto e la semplicità attraverso l’arte.
- Anno di nascita: 1936
- Nazionalità: Corea del Sud/Giappone
- Caratteristiche/argomenti degni di nota: Pittura astratta, scultura
- Opere d’arte degne di nota: Opere legate a Relatum, serie From Line
L’uso dell’espressionismo astratto da parte di Lee è stato fortemente influenzato dalla filosofia e dall’estetica coreana tradizionale. Spesso utilizzava linee semplici per creare un senso di vuoto nelle sue opere, che descriveva come “una risonanza silenziosa”. Il suo lavoro è diventato iconico per la sua esplorazione del minimalismo e della semplicità.
Lee Ufan è un pittore e scultore coreano noto soprattutto per i suoi dipinti zen minimalisti che fondono il modernismo occidentale con l’estetica tradizionale coreana. Lee è stato un pioniere del movimento monocromatico e le sue opere sono state esposte in alcune delle più prestigiose gallerie del mondo, tra cui la Tate Modern di Londra. È considerato uno degli artisti coreani più influenti di tutti i tempi.
6. Jeong Seon
Jeong Seon è stato un pittore coreano di paesaggi, una delle figure più importanti del primo periodo Joseon. Il suo lavoro è caratterizzato da pennellate forti e colori decisi che catturano la bellezza della natura.
- Anno di nascita: 1676
- Anno di morte: 1759
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche degne di nota/soggetto: Paesaggi, natura
- Opere d’arte degne di nota: Muryangsujeon, Yeongsanhoesang
Le opere di Jeong catturano la bellezza sublime della natura nella sua forma più pura. Ha spesso usato pennellate audaci per trasmettere movimento ed energia, mentre il suo uso unico del colore trasmette un senso di tranquillità e pace. I suoi dipinti presentano spesso scene di natura come fiumi, montagne e foreste, ispirate ai suoi viaggi nella campagna coreana.
L’opera di Jeong Seon è ampiamente considerata una pietra miliare nella storia dell’arte sudcoreana e ha esercitato un’influenza duratura sui moderni dipinti di paesaggio coreani. È stato in grado di catturare la bellezza dei paesaggi coreani attraverso il suo stile pittorico unico, ancora oggi ammirato sia dagli storici dell’arte che dagli artisti contemporanei.
7. Whanki Kim
Whanki Kim è stato un pittore astratto coreano noto per le sue composizioni riduttive e l’uso innovativo del colore.
- Anno di nascita: 1913
- Anno di morte: 1974
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche notevoli/soggetto: Pittura astratta, composizione minimalista
- Opere d’arte degne di nota: Poesia, Volo sul vento del cielo, Rosa di Sharon
Le opere di Kim sono spesso caratterizzate da audaci forme geometriche e sottili gradazioni di colore che evocano un senso di calma. I suoi dipinti erano noti anche per le composizioni riduttive, ottenute grazie all’uso caratteristico di sottili strati di pittura e composizioni minimaliste. Era in grado di creare affascinanti paesaggi astratti con semplici tratti e colori vivaci.
L’influenza di Whanki Kim sull’arte astratta coreana è innegabile: le sue opere sono spesso descritte come squisite e poetiche. Il suo lavoro ha sfidato le convenzioni tradizionali della pittura e continua a ispirare i pittori contemporanei.
8. Seund Ja Rhee
Seund Ja Rhee è stata una pittrice astratta coreana nota per le sue rappresentazioni surreali della natura e delle forme femminili.
- Anno di nascita: 1918
- Anno di morte: 2009
- Nazionalità: Corea del Sud/Americana
- Caratteristiche/argomenti degni di nota: Surrealismo, narrazioni con protagoniste le donne
- Opere d’arte degne di nota: Momento estatico, Evocazioni notturne
Le opere di Rhee sono spesso caratterizzate da immagini oniriche che esplorano i temi dell’identità e della femminilità. I suoi dipinti combinano colori vivaci con uno stile astratto unico per creare scene surreali della natura, spesso con figure femminili in primo piano. Era nota anche per l’uso di modelli dettagliati e forme organiche che contribuivano a dare vita ai paesaggi che immaginava.
9. O Yoon
O Yoon è stato un importante pittore della fine del XIX secolo, noto per l’uso di colori vivaci e di soggetti tradizionali coreani nelle sue opere.
- Anno di nascita: 1946
- Anno di morte: 1986
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche degne di nota/soggetto: Paesaggi, natura
- Opere d’arte degne di nota: Autunno in giardino, Villaggio di montagna all’imbrunire
Le opere di O Yoon sono caratterizzate da colori vivaci e da temi tradizionali coreani. Spesso dipinge scene di natura come montagne, fiumi e foreste che evocano un senso di nostalgia negli spettatori. È stato in grado di catturare le sottili sfumature del mondo naturale attraverso l’uso unico del colore e della texture, rendendolo uno dei pittori sudcoreani più influenti.
10. Yi Jeong
http://www.metmuseum.org/Collections/search-the-collections/50486
Yi Jeong è stato un artista di spicco dell’epoca Joseon, noto per la sua maestria nella calligrafia e nella pittura di paesaggio, spesso incorporando stili e tecniche cinesi.
- Anno di nascita: 1536
- Anno di morte: 1584
- Nazionalità: Corea del Sud/Cinese
- Caratteristiche/argomenti degni di nota: Paesaggi, natura, calligrafia
- Opere d’arte degne di nota: Summer Mountain Village, Autumn River Valley
I dipinti di paesaggi di Yi Jeong sono spesso caratterizzati da una combinazione unica di tecniche pittoriche cinesi e del suo stile calligrafico. Le sue opere sono caratterizzate da pennellate decise e colori vivaci, che catturano la bellezza della natura in tutta la sua grandezza. Era noto per la sua padronanza della composizione e della prospettiva, che lo hanno reso uno dei pittori coreani più influenti.
11. Na Hyeseok
Na Hyeseok è stato un famoso poeta, scrittore e pittore coreano che ha svolto un ruolo cruciale nella promozione della letteratura coreana durante l’epoca coloniale giapponese.
- Anno di nascita: 1897
- Anno di morte: 1948
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche notevoli/argomenti trattati: Natura, paesaggi, cultura tradizionale coreana
- Opere d’arte degne di nota: Primavera in giardino, Sulla scogliera della meditazione
I dipinti di Na Hyeseok presentano spesso scene di natura e motivi tradizionali coreani. Era in grado di catturare la sottile bellezza della natura attraverso le sue intricate pennellate e i suoi colori vivaci. Le sue opere sono spesso caratterizzate da una combinazione unica di elementi tradizionali coreani e tecniche di influenza occidentale, che le rendono molto ricercate dai collezionisti d’arte.
L’influenza di Na sull’arte coreana moderna è innegabile: molti pittori contemporanei si sono ispirati alle sue opere. La sua eredità continua a vivere attraverso i suoi dipinti senza tempo e i suoi scritti poetici.
12. Luna Jiha
Jiha Moon, artista coreana-americana contemporanea, combina la tradizionale arte popolare coreana con la cultura pop occidentale per creare opere a tecnica mista vibranti e surreali.
- Anno di nascita: 1973
- Nazionalità: Corea del Sud/Americana
- Caratteristiche notevoli/argomenti trattati: Tecnica mista, surrealismo, arte popolare coreana tradizionale
- Opere d’arte degne di nota: Qual è il tuo nome?, Ho sognato una terra straniera
Le opere di Jiha Moon sono spesso caratterizzate da colori vivaci e immagini stravaganti. È nota per l’uso di una varietà di mezzi come la pittura, la carta e il tessuto per creare composizioni dinamiche che riflettono sia la tradizionale arte popolare coreana sia la cultura pop occidentale. Le sue opere esplorano spesso i temi dell’identità, del genere e dell’ibridazione culturale nel tentativo di colmare il divario tra Oriente e Occidente.
13. Park Rehyun
Park Rehyun è stata una pittrice coreana contemporanea nota per l’uso di colori vivaci e forme astratte nelle sue opere.
- Anno di nascita: 1920
- Anno di morte: 1976
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche notevoli/argomenti trattati: Pittura astratta, paesaggi, natura
- Opere d’arte degne di nota: Oltre gli alberi del tempo, Sognando in arancione e blu
Le opere di Park Rehyun sono spesso caratterizzate da colori vivaci e forme astratte che evocano un senso di gioia ed energia. I suoi dipinti presentano spesso paesaggi vibranti e scene oniriche che esplorano i temi della natura e della bellezza. È stata in grado di creare composizioni ipnotiche con l’uso caratteristico di colori vivaci e pennellate semplici che l’hanno resa una delle pittrici coreane più influenti.
14. Tschoon Su Kim
Tschoon Su Kim è un pioniere dell’astrattismo coreano, noto per la sua fusione di tradizione orientale e modernismo occidentale.
- Anno di nascita: 1957
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche/argomenti degni di nota: Pittura astratta, forme geometriche, estetica orientale
- Opere d’arte degne di nota: Nesso dell’Infinito, Armonia in blu e bianco
I dipinti astratti di Tschoon Su Kim sono caratterizzati dalla combinazione di estetica orientale e occidentale. Ha spesso utilizzato forme e motivi geometrici per creare opere che esplorano le relazioni tra l’arte tradizionale dell’Asia orientale, la pittura astratta moderna e la filosofia orientale. Il suo lavoro è stato molto influente nell’aprire la strada agli artisti astrattisti coreani contemporanei che hanno abbracciato elementi sia orientali che occidentali nelle loro opere.
15. Lee Ungno
Lee Ungno è stato un importante pittore e scultore coreano noto per l’uso vivido dei colori e le composizioni dinamiche.
- Anno di nascita: 1937
- Anno di morte: 1975
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche notevoli/argomenti trattati: Dipinti astratti colorati, paesaggi, natura
- Opere d’arte degne di nota: Windy Day at the Riverside, Spring Stream of Dreams (La primavera dei sogni)
Le opere di Lee Ungno sono spesso caratterizzate da colori vivaci e forme astratte. È stato in grado di catturare la bellezza della natura attraverso l’uso unico del colore e della texture, rendendo i suoi dipinti altamente espressivi e accattivanti. Il suo lavoro continua a influenzare i moderni artisti coreani che si ispirano al suo uso audace del colore e alle sue composizioni non convenzionali.
16. Seok Cheoljoo
Seok Cheoljoo è un artista coreano contemporaneo noto per le sue opere a tecnica mista che utilizzano materiali non convenzionali come resina, cemento e carboncino.
- Anno di nascita: 1950
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche notevoli/soggetto: tecnica mista, materiali non convenzionali
- Opere d’arte degne di nota: Fuoco al cimitero, L’ombra della pioggia
Le opere di Seok Cheoljoo sono spesso realizzate con materiali insoliti come la resina, il cemento e il carbone. È noto per la sua capacità di combinare le tecniche pittoriche tradizionali coreane con materiali moderni per creare opere d’arte uniche. Le sue opere esplorano i temi della trasformazione e della memoria, spesso con scene oniriche che evocano un senso di nostalgia.
17. Suh Yongsun
Suh Yongsun è stato un pittore sudcoreano noto per il suo stile espressionista astratto e per l’uso di colori vivaci nelle sue opere.
- Anno di nascita: 1951
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche notevoli/soggetti: Espressionismo astratto, paesaggi, natura
- Opere d’arte degne di nota: Strada verso il cielo, Fiori di primavera
Suh Yongsun era un pittore affermato, specializzato nello stile espressionista astratto. Spesso utilizzava colori vivaci e pennellate audaci per creare opere che presentavano composizioni dinamiche e paesaggi onirici. Le sue opere nel museo nazionale esploravano i temi della natura e della bellezza, rendendole molto ricercate dai collezionisti d’arte.
18. Dong-shin Bae
Dong-shin Bae è stato un pittore astratto coreano noto per i suoi colori audaci e le pennellate espressive dell’arte tradizionale coreana.
- Anno di nascita: 1934
- Anno di morte: 2019
- Nazionalità: Corea del Sud
- Caratteristiche notevoli/argomenti trattati: Pittura astratta, paesaggi, natura
- Opere d’arte degne di nota: Paradiso in cielo, Paesaggio blu
Dong-shin Bae è stato un pittore astratto coreano che ha spesso usato colori audaci e pennellate espressive per creare opere d’arte accattivanti. Le sue opere sono spesso caratterizzate da paesaggi vividi e scene oniriche che esplorano i temi della natura e della bellezza.
È stato in grado di catturare l’essenza della pittura coreana tradizionale, pur creando opere d’arte contemporanea con l’uso caratteristico del colore e della texture. Il suo lavoro è stato molto apprezzato per la sua miscela unica di vecchio e nuovo, che lo rende uno dei pittori coreani più influenti.
