Una delle parti più belle e complesse della concept art deve essere la progettazione ambientale. Dal momento che ogni storia si svolge da qualche parte, pianificare con cura e dare vita al mondo a cui appartengono quelle storie gioca un ruolo importante nella magia della concept art per qualsiasi media.
Secondo me, il design ambientale è uno dei tipi più difficili di concept art, per diventare un designer di ambienti devi avere una base molto solida di fondamenti di disegno e persino avere le conoscenze di design architettonico e industriale per essere in grado di creare qualsiasi cosa dal tuo edifici tipici a territori fantastici e ultraterreni.
In questa galleria, abbiamo raccolto quelli che consideriamo ottimi esempi di progetti ambientali realizzati da artisti professionisti di ArtStation, che speriamo tu possa usare come ispirazione per imparare e crescere come concept artist.
Blue Valley – Finnian MacManus
Ispirato alle formazioni coralline, questo fantastico pezzo trasmette un messaggio molto forte su una civiltà aliena perduta da tempo. I colori e la composizione sono perfetti, rendendo più facile per lo spettatore immergersi in questo nuovo universo.
Crash Bandicoot — Adrian Nagorski
Questi fantastici pezzi creati per “Crash Bandicoot” hanno un incredibile senso di flusso e movimento. La tavolozza dei colori limitata del deserto non sembra impedire di attirare l’attenzione dello spettatore sulle strade, rendendole l’esempio perfetto di composizione ambientale per videogiochi d’azione.
Non toccarli — Evgeny Romanov
Questo fantastico pezzo ha un’energia molto forte, l’illuminazione e la composizione trasmettono il messaggio del punto di rottura dell’avventura, incredibile lavoro 3D di Romanov, disponibile in 6K sulla pagina dell’artista.
Dreadnought — Yuriy Mazurkin
Il compito più importante della progettazione ambientale e della concept art è avere quella capacità di portare lo spettatore lontano dalla terra e trasportarlo nel mondo in cui si sta svolgendo la nostra storia, e questa collezione mozzafiato lo ha portato avanti magnificamente.
Spyro Reignited Trilogy — Sylvain Sarraihl
Sebbene in questo pezzo lo stile sembri semplice, l’uso del linguaggio delle forme e della profondità lo rendono perfetto per il gioco e la storia. Il fresco luminoso e vivido in contrasto con il cielo sullo sfondo e il drago in primo piano fanno del bellissimo castello il punto focale principale dell’opera.
Omni The White Tree — Hue Teo
Questo bellissimo pezzo è un dipinto esplorativo del grande artista Hue Teo, lo stile e la composizione sono sbalorditivi e, con l’uso di forme e trame, questo pezzo trasmette incredibilmente bene il messaggio del “viaggio”.
Villa sulla spiaggia — Sin Jong Hun
Un altro grande pezzo di Jong Hun, dove sebbene il formato sia un paesaggio, la verticalità ci offre una “Esperienza dell’osservatore” in cui siamo in cima a questo villaggio guardando verso l’orizzonte.
Albero sacro — Eli.Xue
Questo pezzo mozzafiato è la perfetta combinazione di realtà e fantasia, la composizione, l’illuminazione e il contrasto tra lo sfondo luminoso, il primo piano e quella piccola cabina illuminata dal sole fanno saltare lo spettatore direttamente nel mondo per cui è stato creato.
Rovine del vulcano — Yiwen Li
In questo rendering 3D di Li, possiamo apprezzare quanto sia importante creare l’atmosfera giusta per un’opera d’arte concettuale, qui la sensazione di pericolo e l’attesa per l’avventura sono incise su questo fantastico pezzo.
Elisir — Valentin Perouelle
Questa scena casuale gioca con il contrasto tra i dettagli, guidando lo sguardo dello spettatore verso la parte più importante di esso. I colori vivaci e le forme semplici sono eclissati dalla storia che si cela dietro, il che lo rende un ottimo esempio di una delle parti più importanti della concept art, la narrazione.
Trova le nostre strade — Robin Tran
Qui possiamo apprezzare uno splendido pezzo realizzato interamente in Blender, con una combinazione di elementi in cui la luce e l’atmosfera sono perfette per creare l’atmosfera per una scena romantica.
Paesaggi quadrati — Anton Fadeev
Questa raccolta di opere è un ottimo esempio di concept art, gioca con la forma, la composizione e il contrasto cromatico per trasmettere un’energia forte e vibrante, rendendo facile per lo spettatore immergersi in questo mondo.
Missione finale: Satish Kumar
Questa collezione realizzata da Kumar insieme ai suoi studenti dell’Art Train Academy dà vita all’idea dell’esplorazione dello spazio in modo oscuro. Con una tavolozza di colori scuri e sculture realistiche, il pericolo è palpabile in questi fotogrammi chiave.
Capo — DANDAN00
Con un mix di fotoritocco, foto bashing, tecniche di verniciatura e modellazione 3D, è possibile creare pezzi straordinari come questo per i concept art. Sebbene il drago sembri essere il principale punto focale del pezzo, il guerriero nell’angolo accende la parte narrativa di questo pezzo.
Città cyberpunk — Hardy Folwer
Questo pezzo fa parte della maledizione della struttura architettonica dell’artista. Lo straordinario uso di trame e forme offre allo spettatore un ambiente altamente realistico e coinvolgente.
Absolver Concept Art — Michel Donze
Questo bellissimo pezzo realizzato per il videogioco Absolver è un capolavoro di composizione. Gli elementi in primo piano, al centro e sullo sfondo si fondono magnificamente e l’uso dei colori conferisce a questa foresta incantata un’atmosfera quasi accogliente e confortante.
解禁图 — Snow Gao
Questa splendida opera d’arte è molto diversa dalle solite concept art ambientali, lo stile, l’armonia dei colori e la composizione fortemente influenzati dalla cultura catturano l’attenzione dello spettatore al primo sguardo e lo inviano in un fantastico mondo antico.
Il ventre della bestia — Corenting Ligot
Questo è un ottimo esempio di modellazione 3D e concept art, l’uso di trame, forme organiche e colori contrastanti aiuta a costruire l’atmosfera bizzarra in cui si svolge la storia.
Tempio in rovina — Corentin Ligot
Questo splendido tempio realizzato per la serie “Fall of Enchantment” è stato realizzato in 3ds Max e VRay blocco per blocco, l’atmosfera inquietante e l’estetica oscura del pezzo sono il risultato dell’abilità dell’artista di modellare e rendere, poiché questo pezzo è stato minimamente ritoccato in photoshop.
Punk orientale — Forrest White
Dietro la perfetta esecuzione di questo pezzo c’è uno studio approfondito, non solo per quanto riguarda i riferimenti, ma anche le strutture, le combinazioni di colori e la composizione. Un fantastico esempio di come viene realizzata la concept art dell’ambiente che puoi controllare semplicemente facendo clic sul nome dell’artista.
