Il cubismo è un movimento artistico occidentale composto da molti artisti che hanno avuto un profondo impatto sull’arte moderna. L’opera d’arte cubista è caratterizzata da una composizione frammentata che rappresenta il soggetto da tutte le angolazioni attraverso piani geometrici sovrapposti. Gli artisti cubisti reimmaginarono la rappresentazione convenzionale rifiutando le tradizioni di prospettiva, modellazione e scorcio favorite durante il Rinascimento. Il risultato di questo metodo fu una composizione geometrica e stratificata che rappresentava il soggetto da tutte le angolazioni simultaneamente e con piani d’immagine sovrapposti.
Il Cubismo ebbe origine in Francia e fu attivo tra il 1907 e il 1914. Il Cubismo si compone di due fasi principali: Il Cubismo analitico e il Cubismo sintetico. Il Cubismo analitico è la prima grande fase del Cubismo, avvenuta tra il 1907 e il 1912. Il Cubismo sintetico è la fase successiva del Cubismo, tra il 1912 e il 1914.
Inizialmente, il movimento artistico del Cubismo non si divideva in Cubismo analitico e Cubismo sintetico. Solo più tardi gli storici dell’arte, ispirati dagli scritti degli artisti cubisti, etichetteranno la fase iniziale del cubismo come cubismo analitico e la seconda come cubismo sintetico.
1. Pablo Picasso
Pablo Picasso è stato un artista spagnolo nato a Malaga, in Spagna, nel 1881 e morto nel 1973 a Mougins, in Francia.
Picasso ha studiato arte sotto la guida del padre, l’artista spagnolo José Ruiz y Blasco, e alla Real Academia de Bellas Artes de San Fernando in Spagna. Picasso ha creato opere d’arte con molti mezzi, tra cui la pittura, la scultura, la stampa e il collage.
Picasso è stato uno dei pionieri del cubismo e ha lavorato nello stile cubista durante le due fasi principali del movimento: Cubismo analitico e Cubismo sintetico. Le influenze di Picasso includono l’arte africana, il neoclassicismo, il simbolismo e il surrealismo. L’influenza dell’arte di Picasso raggiunge quasi ogni aspetto della cultura sociale occidentale, compresi i movimenti artistici successivi, le opere teatrali e persino i film di Hollywood.
Le opere di Picasso sono conservate a livello internazionale, nelle collezioni permanenti di molti musei come il Museum of Modern Art di New York, l’Art Institute of Chicago di Chicago e il Museu Nacional de Belas Artes di Rio de Janeiro, Brasile.
Fatti interessanti su Pablo Picasso
- A Picasso sono state rubate più opere d’arte di qualsiasi altro artista.
- Picasso ha prodotto oltre 150.000 opere d’arte nel corso della sua vita.
- Le ultime parole di Picasso, “Bevete a me, bevete alla mia salute, sapete che non posso più bere”, hanno ispirato una canzone di Paul McCartney.
2. Georges Braque
Georges Braque è stato un artista francese nato ad Argenteuil, in Francia, il 13 maggio 1882 e morto il 31 agosto 1963 a Parigi, in Francia.
Nel 1903 Braque studia pittura all’Académie Humbert di Parigi. Braque ha creato opere d’arte in diversi ambiti, tra cui la pittura, la scultura e la stampa. Braque lavorò nello stile del Fauvismo prima di allinearsi al Cubismo.
Braque fu inizialmente influenzato dall’impressionismo, ma in seguito adottò lo stile del fauvismo insieme a Henri Matisse e André Derain. In seguito, l’influenza di Paul Cézanne portò Braque a lavorare con Pablo Picasso per sviluppare il cubismo.
Le opere di Braque si trovano in collezioni di tutto il mondo, come la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Roma, il Musée National Picasso di Parigi, il Tel Aviv Museum of Art di Israele e il Museum of Modern Art di New York.
Fatti interessanti su Georges Braque
- In origine, Braque si era formato come pittore e decoratore di case con il padre e il nonno.
- Braque è stato il primo artista vivente ad avere una mostra personale al Louvre di Parigi.
- Braque lasciava un dipinto incompiuto per molti anni, ritornandovi per tutto il tempo, il che spiega la commistione tra lo stile cubista iniziale e quello tardo in molte delle sue opere.
3. Juan Gris
Juan Gris è stato un artista spagnolo nato a Madrid, in Spagna, il 23 marzo 1887 e morto l’11 maggio 1927 a Boulogne-Billancourt, in Francia.
Gris ha studiato con l’artista spagnolo José Moreno Carbonero, membro di spicco della Scuola di pittura di Malaga. Gris è stato un pittore e illustratore che ha lavorato quasi esclusivamente nello stile cubista, ispirato dai suoi compagni cubisti che ha incontrato quando si è trasferito a Parigi nel 1906. Il lavoro di Gris influenzò lo stile purista di Amédée Ozenfant e Le Corbusier. Nel 1924 disegnò le scenografie e i costumi per i famosi Ballets Russes.
Le opere di Juan Gris sono esposte al Metropolitan Museum of Art di New York e alla Tate Modern di Londra.
Fatti interessanti su Juan Gris
- Il vero nome di Juan Gris è José Victoriano González-Pérez.
- Gris lavorò come vignettista satirico fino al 1911.
- Gris coniò il termine Cubismo analitico per descrivere la prima grande fase del Cubismo.
4. Albert Gleizes
Albert Gleizes è stato un pittore, scrittore e filosofo francese nato a Parigi, in Francia, l’8 dicembre 1881 e morto il 23 giugno 1953 a Saint-Rémy-de-Provence, in Francia.
Gleizes era un pittore autodidatta e lavorò nello stile del cubismo per tutta la durata del movimento. Gleizes è stato influenzato dalla tradizione impressionista e dai colori audaci del fauvismo, che lo hanno portato a lavorare nell’arte astratta più tardi nella sua carriera. Come molti altri cubisti, Gleizes ha influenzato molti altri artisti e movimenti artistici, tra cui gli astrattisti e l’arte surrealista.
Le opere di Albert Gleizes sono esposte ai Musei Guggenheim, al National Museum of Western Art di Tokyo, alla Tate Modern di Londra e al Museo Thyssen-Bornemisza in Spagna.
Fatti interessanti su Albert Gleizes
- Albert Gleizes e Jean Metzinger scrissero il primo trattato sul cubismo nel 1912, Du Cubisme.
- Gleizes ha utilizzato la iuta in molti dei suoi dipinti perché ne apprezzava la consistenza.
- Il suo quadro Harvest Threshing (1912) è il più grande dipinto cubista, con dimensioni monumentali di 106 x 139 pollici (8,83 piedi x 11,58 piedi).
5. Jean Metzinger
Jean Metzinger è stato un pittore, illustratore, scrittore e poeta francese nato a Nantes, in Francia, il 24 giugno 1883 e morto il 3 novembre 1956 a Parigi, in Francia.
Metzinger ha studiato arte all’École des Beaux-Arts di Nantes, in Francia. Le sue prime opere sono state influenzate dal neoimpressionismo di Georges Seurat e Henri-Edmond Cross. Tra il 1904 e il 1907 Metzinger lavora negli stili divisionista e fauvista con una forte componente cézanniana, che porta ad alcune delle prime opere proto-cubiste.
Le opere di Metzinger sono conservate in oltre 20 musei di tutto il mondo, tra cui la Tate Gallery di Londra, la National Galleries Scotland, il Museum of Fine Arts di Boston, il Metropolitan Museum of Art e la National Gallery of Victoria, in Australia.
Fatti interessanti su Jean Metzinger
- Du Cubisme di Jean Metzinger e Albert Gleizes influenzò la scoperta del principio di complementarità nella teoria quantistica da parte di Niels Bohr.
- Il bisnonno di Metzinger, Nicolas Metzinger, prestò servizio nell’esercito francese sotto Napoleone Bonaparte.
- All’età di 20 anni Metzinger è riuscito a mantenersi con la pittura.
6. André Lhote
André Lhote è stato un pittore, scultore, scrittore e insegnante d’arte francese nato il 5 luglio 1885 a Bordeaux, in Francia, e morto il 24 gennaio 1962 a Parigi, in Francia.
Lhote ha studiato scultura decorativa all’École des Beaux-Arts di Bordeaux, in Francia. Lhote lavorò negli stili del Fauvismo e del Cubismo, influenzato da Paul Gauguin e Paul Cézanne. Lhote faceva parte del gruppo Section d’Or, un collettivo di artisti associati all’Orfismo e al Cubismo.
Le opere di Lhote fanno parte della collezione del Museo d’Arte Moderna di San Francisco.
Fatti interessanti su André Lhote
- André Lhote è stato co-fondatore della rivista d’arte Nouvelle Revue Française e ha contribuito con articoli di teoria dell’arte fino al 1912.
- Nel 1955, Lhote riceve il Grand Prix National de Peinture.
- Nello stesso anno, l’UNESCO nomina Lhote presidente dell’Associazione internazionale dei pittori, incisori e scultori.
7. Henri Le Fauconnier
Henri Le Fauconnier è stato un pittore francese nato il 5 luglio 1881 a Hesdin, in Francia, e morto il 25 dicembre 1946 a Parigi, in Francia.
Ha studiato pittura con Jean-Paul Laurens e all’Academie Julian. Le Fauconnier fu una figura di spicco dei cubisti di Montparnasse. Fu anche influenzato dallo stile post-impressionista di Paul Cézanne. Le Fauconnier lavorò per molti anni nei Paesi Bassi e la sua influenza su generazioni di artisti fu profonda. Ha influenzato anche il collega cubista Albert Gleizes.
Le opere di Le Fauconnier sono esposte, tra l’altro, al Museum of Modern Art di New York e al Rhode Island School of Design Museum.
Fatti interessanti su Henri Le Fauconnier
- Nel 1910, Henri Le Fauconnier studia legge a Parigi.
- Nel 1912, Le Fauconnier partecipa alla prima mostra del Cubismo in Spagna, alle Galeries Dalmau di Barcellona, con Jean Metzinger, Albert Gleizes, Marcel Duchamp, Juan Gris, Marie Laurencin e August Agero.
- Le Fauconnier pubblicò un testo teorico nel catalogo della Neue Künstlervereinigung su invito di Wassily Kandinsky nel 1910.
8. Vicente Manansala
Vicente Manansala è stato un artista filippino nato a Macabebe, nelle Filippine, il 22 gennaio 1910 e morto a Manila, nelle Filippine, il 22 agosto 1981.
Manansala ha studiato alla University of the Philippines School of Fine Art e all’École des Beaux-Arts di Parigi. Manansala è stato un pittore e illustratore che ha lavorato nello stile cubista. Manansala è considerato uno dei primi astrattisti nel mondo dell’arte filippina e ha sviluppato la tecnica del cubismo trasparente. L’arte di Manansala ha colmato il divario tra la città e la vita rurale, influenzando molti artisti filippini a seguire, tra cui i neorealisti filippini Norma Belleza, Malang, Angelito Antonio e Manuel Baldemor.
Le sue opere sono presenti nelle collezioni del Museo Nazionale delle Filippine, dell’Honolulu Museum of Art, del Philippine Center di New York, del Singapore Art Museum e del Lopez Memorial Museum di Manila.
Fatti interessanti su Vicente Manansala
- Nel 1950, Manansala ha ricevuto una borsa di studio di sei mesi dall’UNESCO per studiare all’École des Beaux-Arts di Banff, Alberta e Montréal, Québec, Canada.
- Manansala ha sviluppato il Cubismo trasparente, che utilizza strati di pittura trasparente.
- Nel 2010, le opere di Manansala sono state inserite in un francobollo nazionale delle Filippine per commemorare il centenario della sua nascita.
9. Paul Klee
Paul Klee è stato un artista svizzero-tedesco nato a Münchenbuchsee, in Svizzera, il 18 dicembre 1879 e morto il 29 giugno 1940 a Muralto, in Svizzera.
Paul Klee ha studiato all’Accademia di Belle Arti di Monaco di Baviera e ha creato opere d’arte con diversi mezzi, tra cui pittura, disegno, acquerello e stampa. Klee lavorò negli stili del cubismo, dell’espressionismo, del Bauhaus e del surrealismo. Klee fu influenzato dall’uso di colori audaci dei cubisti Robert Delaunay e Maurice de Vlaminck. Le opere di Klee hanno influenzato anche numerosi compositori musicali e artisti americani come Jackson Pollock e Robert Motherwell.
Le opere di Klee sono esposte nelle collezioni di molti musei come il Metropolitan Museum of Art di New York, i Musei Guggenheim, la National Gallery of Canada di Ottawa, il Museum of Modern art di New York e l’Università di Jena, in Germania.
Fatti interessanti su Paul Klee
- Paul Klee è cresciuto in una famiglia di musicisti.
- Nel 2018 è stato creato un Google Doodle per celebrare il 139° compleanno di Klee.
- Durante la Seconda Guerra Mondiale, gran parte dell’arte di Paul Klee fu sequestrata dai nazisti ai musei e ai collezionisti ebrei.
Vedi il profilo completo dell’artista Paul Klee.
10. Paul Cézanne
Paul Cézanne è stato un artista francese nato a Aix-en-Provence, in Francia, il 19 gennaio 1839 e morto il 22 ottobre 1906 a Aix-en-Provence, in Francia.
Cézanne ha studiato arte all’Académie Suisse di Parigi. Cézanne è stato inizialmente un pittore impressionista e post-impressionista e gli viene attribuita l’influenza più significativa sulla nascita del cubismo. Cézanne fu influenzato dal pittore realista Gustave Courbet e dal pittore romantico Eugène Delacroix. L’influenza maggiore di Cézanne fu su Pablo Picasso e Georges Braque e sui loro esperimenti di cubismo. Anche l’artista dadaista Marcel Duchamp, il pittore fauvista Henri Matisse e l’artista espressionista Piet Mondrian furono profondamente influenzati da Cézanne.
Le opere di Cézanne sono conservate a livello internazionale, nelle collezioni permanenti di molti musei come la National Gallery of Art di Washington, il Metropolitan Museum of Art e il Museum of Modern Art di New York, l’Art Institute di Chicago e il Musée d’Orsay di Parigi.
Fatti interessanti su Paul Cézanne
- Paul Cézanne e il romanziere Émile Zola erano amici d’infanzia.
- Nel 1859, Cézanne studia legge all’Università di Aix-en-Provence.
- Intorno al 1861, il padre di Cézanne, un ricco banchiere, gli donò 400.000 franchi (circa 413.000 dollari) per intraprendere la carriera di pittore.
