Esistono diversi tipi di supporti che gli artisti possono utilizzare per creare rilievi o stampe su blocco da utilizzare per la creazione di opere d’arte. Mentre alcuni mezzi sono classici, come il legno e il metallo, un mezzo ha solo un centinaio di anni di storia alle spalle: la stampa linoleografica.
Che cos’è la stampa linoleografica? Come si differenzia questo processo di stampa dalle altre opzioni più classiche? Vediamo come questa tecnica di stampa si distingue dalle altre e come i nuovi artisti possono avvicinarsi a questa pratica.
Che cos’è la stampa linoleografica?
La stampa linoleum è una forma d’arte di stampa in cui gli artisti ritagliano una lastra di linoleum. Il linoleum è lo stesso materiale utilizzato per i pavimenti. Gli artisti ritagliano motivi e forme dal linoleum prima di inchiostrare la gomma sintetica e far passare la stampa attraverso una macchina da stampa per trasferirla su carta.
Poiché quest’arte richiede l’uso del linoleum, la stampa linoleum non esisteva prima della creazione del prodotto nel 1860. Il produttore britannico di gomma Fredrick Walton creò il linoleum come alternativa più economica alla gomma. Riscaldando l’olio di lino in strati sottili e collegando questi strati con una struttura a rete, Walton creò il linoleum.
Perché utilizzare il linoleum rispetto ad altri materiali per le stampe?
Il linoleum presenta due vantaggi rispetto ad altri supporti di stampa come il legno e il metallo: il costo e la facilità d’uso.
In generale, il linoleum è più facile da realizzare rispetto al legno o al metallo di alta qualità necessari per la creazione di stampe. Il costo inferiore del supporto di stampa significa che un maggior numero di artisti può permettersi di creare stampe con il linoleum.
Inoltre, il linoleum è più tollerante del metallo e del legno. Se un artista commette un errore con il linoleum, può riscaldare nuovamente il linoleum e correggere l’errore. Il legno non può essere riparato una volta intagliato e le lastre di metallo richiedono temperature elevate per correggere gli errori rispetto al linoleum o alla gomma.
Quali strumenti sono necessari per realizzare stampe Linocut?
Gli strumenti necessari per la stampa lino sono simili a quelli di altre arti stampate. Tuttavia, la maggior parte degli artisti della stampa su linoleum dispone di questi strumenti:
- Matite: Le matite sono ottime per creare uno schizzo iniziale di un disegno.
- Pennarello: Una volta che l’artista ha impostato il suo disegno iniziale, ripassare il bozzetto con un pennarello eviterà che le linee della matita si cancellino durante il processo di stampa.
- Carta carbone: La carta carbone può aiutare a trasferire il disegno sulla lino, anche se non è sempre necessaria.
- Carta da lucido: Tracciando il disegno su carta da lucido è possibile capovolgere il disegno da un lato all’altro, assicurandosi che l’orientamento del disegno sia corretto sul blocco di lino.
- Linoleum: poiché si tratta del materiale su cui si effettua la stampa, è fondamentale disporre di linoleum per il processo di stampa su linoleum.
- Strumenti per l’intaglio: Gli artisti della stampa su linoleum useranno sia sgorbie a U che frese a V come strumenti di taglio per creare il loro disegno sul linoleum.
- Strumenti di affilatura: Poiché gli utensili da intaglio possono usurarsi con l’uso, disporre di strumenti per riaffilarli aiuterà la manutenzione e l’efficienza generale.
- Inchiostro da stampa: Esistono diversi tipi di inchiostro da stampa che un artista può utilizzare, tra cui inchiostri a base d’acqua, inchiostri a base d’olio e altri. Ogni tipo di inchiostro da stampa ha un’applicazione diversa nella stampa su linoleum.
- Lastre per l’inchiostrazione: Queste lastre aiutano gli artisti a stendere una pellicola uniforme di inchiostro sui rulli prima di applicare il rullo alla linoleografia.
- Rullo/spatola: Simile a un rullo da pittura, questo strumento applica uno strato uniforme di inchiostro alla stampa su linoleum.
- Pressa da stampa o baren: entrambi questi strumenti consentono all’artista della stampa su linoleum di trasferire la stampa dal linoleum inchiostrato alla carta attraverso la loro superficie liscia. Alcuni artisti usano anche un cucchiaio di legno come baren.
- Carta da stampa: La carta da stampa riceve l’inchiostro della linoleografia ed è il prodotto finale del processo di linoleografia.
Scegliere la carta migliore per le linoleografie
Non esiste una carta da stampa universale per la stampa lino. Gli artisti prenderanno in considerazione diversi tipi di carta a seconda di vari elementi e del loro rapporto con la stampa in questione:
- Peso: Misurata in grammi per metro quadrato (GSM), la carta sottile e la carta più leggera sono le migliori per le stampe stampate a mano, mentre le carte più pesanti funzionano bene per le stampe realizzate con una macchina da stampa.
- Acidità: La carta priva di acidi non lecca l’inchiostro nel tempo come la carta acida, rendendo la carta a pH neutro necessaria per creare stampe linoleografiche durature.
- Colore: i colori delle carte variano dal bianco al marrone, con differenze evidenti tra i tipi di carta dello stesso colore.
- Dimensioni: Per ridurre gli sprechi è importante che il formato del tampone o del rotolo di carta corrisponda a quello dell’opzione di stampa.
- Struttura: Carte diverse hanno strutture di grana diverse, il che significa che la stampa avrà un aspetto diverso su una carta liscia rispetto a una carta ruvida.
Sperimentare con carte diverse è la pratica migliore che un nuovo linoleografo possa fare. Molti artisti linolevigatori preferiscono una carta bianca a bassa grammatura e priva di acidi, ma la maggior parte della carta compatibile con una macchina da stampa funziona per la linoleografia.
Storia della stampa linoleografica
L’inizio dell’uso della linoleografia da parte degli artisti per le stampe non è ben documentato. Mentre gli usi iniziali del linoleum riguardavano la carta da parati e i pavimenti, gli artisti sembravano sperimentare il mezzo solo nel 1890, circa 30 anni dopo l’invenzione del materiale.
I primi artisti che sperimentarono la stampa su linoleum furono quelli che avevano familiarità con la stampa a rilievo. I pittori e gli stampatori di blocchi di legno utilizzavano il linoleum per creare rilievi senza ricorrere al legno, un supporto molto più difficile da scolpire. Esempi di questi primi rilievi risalgono addirittura al 1895.
Nei decenni successivi, gli artisti iniziarono a comprendere e ad apprezzare le differenze tra il linoleum e gli altri supporti di stampa a rilievo. Cominciarono a uscire libri che spiegavano come gli artisti potessero usare il linoleum come mezzo di stampa e quali fossero le tecniche più efficaci.
Per la sua natura indulgente, il linoleum era un mezzo di stampa associato a studenti e dilettanti. L’idea era che, essendo il linoleum un mezzo più indulgente che permetteva di correggere gli errori, la stampa su blocchi di linoleum fosse il luogo in cui gli artisti avrebbero imparato le tecniche di stampa prima di passare ad altri mezzi più professionali.
Questa percezione è cambiata nel tempo, soprattutto grazie all’accettazione da parte della comunità artistica. Alcuni grandi nomi dell’arte, tra cui Pablo Picasso, hanno creato opere con la tecnica della linoleografia, il che ha senza dubbio contribuito a migliorare la percezione di questo mestiere da parte della comunità artistica.
Tipi di stampa su lino
Sebbene esistano diversi tipi di linastampa che gli artisti possono realizzare, essi si dividono principalmente in due categorie: linastampa a un colore e linostampa in riduzione.
Linoleografie a un colore
Le linoleografie monocolore sono stampe realizzate con una lastra di lino e un unico colore di inchiostro. Questa linoleografia è la più semplice da realizzare, poiché il processo richiede all’artista di tagliare il blocco di lino una sola volta e di applicare l’inchiostro una sola volta. La maggior parte degli artisti utilizza l’inchiostro nero per queste stampe a causa dell’elevato contrasto con la carta bianca, che rende la stampa facilmente visibile.
La creazione di linoleum monocolore prevede l’intaglio del linoleum per creare dei vuoti in cui inserire l’inchiostro. In questo modo, quando l’inchiostro viene applicato alla stampa, i tagli nel linoleum appariranno come spazi bianchi, rispetto all’inchiostro nero delle restanti superfici piane.
Riduzione di linoleografie
Le linoleografie di riduzione creano stampe multicolori tagliando un blocco di lino più volte per ogni nuovo colore aggiunto alla stampa. Gli artisti che creano una linoleum a riduzione devono incidere nuovamente il linoleum per ogni nuovo colore che vogliono aggiungere alla stampa.
Il primo taglio per il linoleum definisce gli spazi in bianco e nero della stampa iniziale. Da lì, gli artisti progettano e tagliano nuovamente il blocco di lino per aggiungere un nuovo colore di inchiostro alla stampa. La nuova incisione viene applicata alla stampa originale, sovrapponendo essenzialmente il nuovo strato di colore alla vecchia stampa. L’artista ripete poi questo processo per ogni nuovo colore che desidera aggiungere, anche se ogni nuovo strato aggiunge un ulteriore livello di complessità e di pianificazione all’opera complessiva.
Come realizzare una stampa Linocut
Dopo aver illustrato la storia e i retroscena della stampa su lino, analizziamo il processo che molti artisti seguono per realizzare il loro taglio su lino:
Montaggio delle lame per gli strumenti Linocut
Sebbene gli strumenti di intaglio utilizzati per la creazione di lino cut possano sembrare complicati, il montaggio degli strumenti è semplice. La maggior parte degli utensili da intaglio è dotata di lame intercambiabili con un’estremità affilata per l’intaglio e uno stelo metallico che si inserisce nei manici di legno dell’utensile da intaglio.
Per montare la lama da intaglio, svitare l’estremità del manico dove si inserisce la lama. Tenere la lama tra le dita, lontano dal bordo affilato dell’intaglio, e inserire con cautela la lama nel manico. Se non entra facilmente, svitare un po’ di più il manico per creare più spazio. Forzando la lama, ci si può tagliare.
Creare uno schizzo di progetto
Prima di creare la vostra prima linoleografia, è meglio fare uno schizzo di prova con carta e matita per creare un disegno che vi piace. Se si preferisce, si può anche disegnare direttamente sul linoleum, anche se il disegno su carta ha i suoi vantaggi.
Per esempio, disegnare su carta permette di capire facilmente se un progetto funziona o meno.
Disegnare su carta e poi trasferire il disegno su carta da lucido permette di creare anche un’immagine speculare. L’immagine speculare del disegno è essenziale per i disegni con testo, poiché il testo che appare al contrario sul blocco di lino risulterà rivolto verso destra dopo l’inchiostro sulla carta.
Eseguire gli intagli iniziali
Una volta pronto il disegno, prendete il foglio di lino tagliato e inseritelo in un gancio da banco per tenerlo al sicuro mentre intagliate il linoleum. Facendo pressione con gli affilati strumenti di linoleum, si avvia il processo di linoleumatura seguendo il disegno o il progetto tracciato sul linoleum secondo le necessità.
Utilizzando diverse forme e strumenti di linoleum, creerete il vostro disegno linoleum intagliando sezioni di linoleum. I dettagli verranno fuori con il tempo e la pratica, quindi non sentitevi in colpa se il vostro disegno in linoleografia vi sembrerà semplicistico all’inizio.
Se si commette un errore, si può usare la colla o lo stucco per rimettere a posto il linoleum e riprovare.
Inchiostrare il foglio di linoleum
Il passo successivo per creare la stampa su lino è quello di stendere l’inchiostro sul lino. Con un rullo, applicare l’inchiostro in modo uniforme utilizzando una lastra inchiostrata e facendo rotolare uno strato sottile di inchiostro sul rullo.
Una volta che il rullo ha l’inchiostro, trasferirlo sul blocco di lino e stendere l’inchiostro sul rullo. Assicurarsi di esercitare una pressione uniforme sul blocco inchiostrato in modo che il sottile strato di inchiostro ricopra il lino e si distribuisca in modo uniforme.
Non abbiate paura di usare più inchiostro se all’inizio non ne applicate abbastanza con il rullo. Sebbene non si debba esagerare con l’inchiostro, i diversi inchiostri si diffondono in modo diverso a seconda del materiale di cui sono fatti. Se l’inchiostro rimane uno strato spesso, potrebbe essere necessario più inchiostro per coprire il lino.
Stampa della linoleografia
Con l’inchiostro applicato al taglio del linoleum, è possibile trasferire l’immagine su carta. Inserire il lino inchiostrato in una macchina da stampa con carta. La macchina da stampa esercita una pressione sulla carta e sulla lino inchiostrata, creando la vostra stampa.
Se invece si utilizza un baren, si posiziona la carta sopra il lino inchiostrato. Posizionare il baren sulla carta ed esercitare una pressione uniforme con il braccio. La pressione esercitata sulla carta e sul lino con il baren trasferirà l’immagine sulla carta, creando la vostra stampa.
Alcuni artisti usano un cucchiaio di legno al posto del baren, applicando una pressione uniforme mentre trascinano il cucchiaio sulla carta.
Esercitarsi con stili e tecniche diverse per migliorare
Diversi artisti creano stili diversi di stampe su lino. Il processo di stampa su blocchi di lino consente all’artista di creare opere diverse tra i vari inchiostri, disegni, strumenti di taglio e tecniche di applicazione dell’inchiostro per creare la stampa finale.
In generale, il modo migliore per crescere come artista è ispirarsi ai disegni di altri artisti della stampa su lino. Scoprite come questi artisti creano le opere e cosa ha permesso ai loro progetti di resistere alla prova del tempo.
Come rimanere al sicuro durante la realizzazione di una stampa Linocut
Come già detto, l’intaglio dei blocchi di lino richiede l’uso di strumenti affilati per realizzare le stampe su lino. Ciò significa che gli artisti dovranno adottare alcune precauzioni di sicurezza quando lavorano con i loro strumenti per l’intaglio della lino per ridurre le possibilità di lesioni gravi.
Alcuni dei migliori consigli per stare al sicuro con questi strumenti sono:
- Tagliate sempre lontano da voi, in modo che, se la mano scivola, sia lei a scavare nel linoleum e non voi stessi.
- Tenete sempre presente dove si trovano le dita e se si trovano nel percorso di un’incisione che state per fare con i vostri strumenti.
- Tenete a portata di mano dell’antisettico e delle bende in caso di tagli.
- Tenere gli strumenti affilati lontano da bambini e animali domestici che potrebbero essere incuriositi dal metallo lucido degli strumenti.
- Non esitate a recarvi in una clinica se ricevete un taglio profondo da uno degli strumenti di intaglio.
Artisti popolari di stampe linoleografiche a cui ispirarsi
Per crescere come artista bisogna guardare a coloro che hanno avuto successo come fonte di ispirazione. Guardare a chi è venuto prima di voi può aiutarvi a imparare tecniche, design e messaggi che risuonano con il pubblico.
Di seguito sono riportati alcuni dei più famosi artisti di stampe linoleografiche che riteniamo siano un ottimo punto di partenza per la maggior parte degli artisti principianti:
Pablo Picasso
Uno degli artisti più influenti del XX secolo, Pablo Picasso, si è cimentato in tutti i tipi di stili e mezzi artistici. Uno di questi mezzi era la stampa linoleografica. Picasso ha usato questo mezzo con parsimonia, ma ha creato grandi opere con le linoleografie durante la sua carriera artistica.
Le sue opere raffigurano persone in modo stilizzato, a testimonianza delle sue preferenze sperimentali. Sebbene la grandezza di Picasso risieda in ciò che all’epoca era sperimentale, le sue opere sono un ottimo promemoria per giocare con la propria creatività e immaginare qualcosa che tutti conoscono sotto una luce diversa.
Valenti Angelo
Nonostante l’attività di autore e illustratore, Valenti Angelo ha trovato anche il tempo di creare delle linoleografie personali. Pur non essendo stilizzato come le opere di Picasso, Angelo ha creato disegni realistici utilizzando le pratiche di riduzione della linoleografia.
Ispirandosi ad Angelo, si può capire come sia bello creare le sembianze di qualcosa con linoleum e inchiostro.
Georgy Kovenchuk
Georgy Kovenchuk è un illustratore e stampatore russo che ha creato disegni in tutte le forme di stampa del suo tempo. Si è guadagnato un grande riconoscimento nel mondo dell’arte russo grazie al suo impegno nell’illustrazione di libri e nell’artigianato della stampa.
Le linoleografie di Kovenchuk hanno un approccio semplicistico. Anche se non sono stilizzate o drammatiche, le linoleografie di Kovenchuk dimostrano come la semplicità possa comunicare il proprio messaggio tanto quanto qualcosa di fantasioso.
Karl Schmidt-Rottluff
Karl Schmidty-Rottluff è uno dei fondatori del gruppo artistico Die Brücke, un gruppo di artisti espressionisti tedeschi che prediligeva un’arte semplicistica e legata alla realtà fisica.
Le linoleografie di Schmidt-Rottluff rappresentano questa scelta stilistica nella loro forma. Sebbene le linoleografie da lui prodotte raffigurino persone e luoghi, le linee e le forme utilizzate per realizzarle riflettono un’astrazione che si differenzia dagli artisti più anziani.
Torsten Billman
Sebbene Torsten Billman sia uno dei più importanti incisori su legno del XX secolo, l’artista ha sperimentato anche la linoleografia. Queste linoleografie erano illustrazioni destinate ad accompagnare il romanzo di Upton Sinclair Jimmie Higgins, ma non sono mai arrivate sul mercato.
Le linoleografie presentano scene nautiche e marinai. Il tratto di questi disegni cattura il movimento delle onde in modo semplice e chiaro, rendendo chiaro che queste illustrazioni trasmettono una parte della storia e che la loro creazione è stata pensata per gli stampatori di libri.
Domande frequenti sulla stampa linoleografica
Ecco le risposte ad alcune delle altre domande più comuni sulla stampa linoleografica:
Cosa c’è di speciale nella linoleografia?
Le stampe linoleum utilizzano il linoleum come supporto di stampa rispetto alla stampa tipografica o alle stampe xilografiche. La stampa linoleum offre un supporto più indulgente e consente una gamma più ampia di effetti rispetto alla stampa su legno, a causa della mancanza di una struttura a grana nel linoleum.
L’inchiostro di lino è tossico?
La maggior parte degli inchiostri per lino è atossica, soprattutto quelli a base d’acqua oggi disponibili. Gli artisti devono comunque prestare attenzione quando lavorano con gli inchiostri linolevigati, poiché questi possono macchiare i vestiti e la pelle se non vengono lavati correttamente.
Si può stampare su lino senza rullo?
Non è necessario un rullo per trasferire il disegno linoleografico inchiostrato sulla carta. I metodi di stampa tradizionali del Giappone utilizzano un baren invece di una macchina da stampa con rulli. Il baren è una superficie liscia e piatta con un’impugnatura che consente alla stampante di esercitare una pressione uniforme sulla stampa durante il trasferimento dell’inchiostro sulla carta.
Perché la linoleografia è criticata?
Quando fu sviluppato per la prima volta come mezzo artistico, molti artisti criticarono gli artisti che utilizzavano il linoleum e le tecniche di linoleografia per la facilità d’uso che il linoleum offriva rispetto al metallo e al legno. Poiché gli artisti potevano correggere gli errori, molti artisti tradizionali consideravano il linoleum un mezzo inferiore.
La stampa su linoleum è sostenibile?
Nonostante la sua natura sintetica, il linoleum è un materiale sostenibile. La maggior parte dei linoleum moderni utilizza come materie prime olio di lino, segatura, colofonia e calcare, che si decompongono facilmente nei cassonetti di compostaggio e nelle discariche. Pertanto, molti linoleum sono sicuri per l’ambiente.
Sintesi
La stampa linoleografica è un modo per creare stampe utilizzando un mezzo che alcuni artisti ritengono più semplice del legno o del metallo. Nonostante la percezione che circonda la stampa linoleografica come pratica amatoriale, molti artisti rinomati hanno utilizzato o sperimentato questo mezzo per creare splendide opere d’arte.
L’approccio alla stampa linoleografica richiede strumenti speciali, a differenza di altre forme d’arte come la pittura o il disegno. Tuttavia, il processo è gratificante e consente all’artista di creare più copie della propria opera, a patto di conservare la lino-cut originale.
